A Mentőcsónak bemutatja a Novara előadását. „Valakinek muszáj döntéseket hoznia. Nehéz elfogadni, de mindig kell valaki, aki képes döntéseket hozni, és ha valaki erre nem képes, akkor annak követnie kell azokat, akik a döntéseket hozzák. Ez a színház! Ez csak színház!” Mert ha nem hozok döntéseket, ha nem vállalom fel a konfliktusaimat, akkor kiszolgáltatom magamat másoknak. De ha kiállok magamért, akkor hogy nem nyomom el a másikat? Meddig tartok én és hol kezdődik a másik? Egyáltalán valóban magamért állok ki, vagy már a problémáim sem az enyémek? Én határozom meg a közegemet vagy a közegem határoz meg engem? A saját történetemet élem meg vagy mások gondolatait ismételgetem? A szüleimét, a barátaimét, a családomét, a munkatársaimét, a politikusokét. Vagy pont azt gondolom, amit ők? Van saját valóságom vagy ez csak színház? Érdekel ez még egyáltalán bárkit?Ebben a fiktív országban, ahova most lenézhetünk, ilyen kérdések merülnek fel az emberekben. Van még ehhez közünk?
Egy magyar fiú a távoli Japánba költözik, ahova régi álma volt eljutni. Kinttartózkodása azonban nem felhőtlen, mivel nehezen találja a helyét ebben a nagyon is idegen kultúrában. Aztán 2017 őszén lecsap egy tájfun a japán fővárosra. A fiú élete pedig ezen az esőáztatta, szeles és álomszerű éjszakán döntően megváltozik. A két szereplőre írt monodráma különleges színházi kísérlet, amely egy messzi világba kalauzolja a nézőit. Dramaturg konzultáns: Kovács Krisztina
Szerelmi leltár. Hogyan is lehetne jobban elmesélni egy ember életét, mint a szerelmei történetén keresztül? Erre, éssaját boldog-boldogtalan pillanatainkra, éveinkre gondolunk, miközben Daru történetével ismerkedünk. Grecsó Krisztián 2014-es nagysikerű regényének főhőse leltárt készít. Miközben fölidézi korábbikapcsolatait, önmaga régi verzióit, önvizsgálatot tart, megrajzolja saját önarcképét. Grecsó nem azt írja meg, ami Daruval történt, hanem azt, ahogy Daru visszaemlékszik arra, ami és ahogyan történt. Az emlékezés pedig nem csak keserédes nosztalgiázás, hanem a homályos múlt és vágyott jövő bizonytalan kimenetelű küzdelme. Daru kapcsolatai nevelődési, átalakulási szituációkat idéznek elő, miközben feltárul lelkivilága, belső konfliktusai. Amikor pedig kész a leltár, lehet továbblépni. Vagy mégsem? Sokszor igaz a mondat: „Az akartam lenni, ami csak akkor vagyok, amikor majd az akarok lenni, ami akkor voltam.”„Daru megy, és látja magát, ahogy elhízik, aztán újra lefogy, hogy elköltözik innen, aztán vissza, aztánmegint el, látja a lehetséges jövőt. És egészen biztos benne, hogy így lesz. Megy maga után, elöl megyDaru, utána ő, és ha tudná, sem akarná utolérni, de mivel ilyen kiszámítottan telik majd minden, nem is akarja. Sokkal többet tud magáról, mint amennyit tudni érdemes, vagy mint amennyit el lehet viselni.” Asszisztens: Vincze Petra
Szereplők: Gepetto, Pinokkió, Tücsök Tihamér.Gepettó, az öreg fafaragó mester, különös bábun dolgozik. Lesz neki keze, lába, szeme és úgy mozog majd, mint egy Igazi kisfiú! Bárcsak igaz volna! Bárcsak valóban Pinokkió lehetne Gepettó Igazi Kisfia!....természetesen ilyenek csak a mesékben vannak! De ott aztán igazán!
Rituális lélekfürdő. A mikve a zsidó élet mérföldköve, bizonyos tekintetben, az imaháznál is fontosabb. Nélkülözhetetlen a családi tisztasági törvények betartása során; az asszonyok mikvében való megmerítkezése elsőrendű vallási parancsolat. A víz ugyanis nem a piszkot mossa le, hanem a nő státusát változtatja tisztátalanról tisztára.A Mikve nem a szokásos „női darabok” egyike, hanem valódi lelki megtisztulás nyolc asszony fájó élettitkainak nyolc csodás színésznő általi felmutatásában. Magyar változat: Eszenyi Enikő és Kovács Krisztina
A férfiember egész olcsón megússza az életközepi válságot, (például vesz egy új, feltétlenül szükséges sportautót), amikor mindjárt utoléri a kapuzárási pánik is – így nem tehet mást, meg kell adnia magát az ösztöneinek, és le kell cserélnie a nejét egy másik nőre. Csakhogy a feleségnek ehhez azért lesz még egy-két szava! Nem is beszélve a család régi barátairól (vagy friss ellenségeiről?). A New York-i komédia immár közel másfél évtizede hódít a Centál Színpadán – okkal, hiszen nincs is szórakoztatóbb annál, mintsem másokat figyelni, amint az élethazugságaik lavinaként zuhannak a nyakukba...
Zenés utazás Huszka Jenő születésének 150. évfordulója emlékére. Huszka Jenő az egyik legismertebb és legsikeresebb magyar operettszerzőnk: Londonban Hej, Cigaretta-keringő, Szellők szárnyán, A bugaci határon, Délibábos Hortobágyon, Darumadár fönn az égen, A kulacsom kotyogós – ugye mindannyiunk fülében ismerősen csengenek az előbbi dallamok? Nem csoda, hiszen Bob herceg című operettje volt első, amelyet a külföldi színházak is műsorra tűztek és Huszka volt az, aki darabjaival igazán nagy nemzetközi sikert aratott. A komponista színháztörténeti érdeme, hogy megdöntötte az angol és bécsi operettek addigi kizárólagos uralmát, és új, járatlan utakat ajánlott az őt követő magyar zeneszerzők egész generációjának. Huszka Jenő születésének 150. évfordulójára emlékezve a Budapesti Operettszínház nagyívű és látványos gálakoncerttel ajándékozza meg közönségét. A műsorban felcsendülnek a legnépszerűbb operett dalok, kettősök és együttesek. Színpadra lépnek a nagymező utcai teátrum sztárjai, Lévai Enikő, Laki Péter, Szendy Szilvi, Dénes Viktor és Kiss Zoltán. Közreműködik színházunk Énekkara és Zenekara, vezényel Pfeiffer Gyula Liszt Ferenc-díjas karmester, főzeneigazgató. Az előadás rendezője Homonnay Zsolt Jászai Mari-díjas színházi alkotó, az Operettszínház művészeti vezetője.
Mongol nyelven magyar és angol felirattal, a Mongol Nemzeti Dráma Színház, Ulánbátor, Mongólia előadása. A Mongol Állami Akadémiai Drámai Színház először 2011-ben bemutatott Az Ég fia című színdarabja 2024. októberében új szereposztással, megújult rendezésben tért vissza a színpadra. Ez a dráma Cognemeh Bitogtohiin drámája alapján és Naranbaatar Namnan rendezésében Modun Sánjünek, Mongólia első történeti állama, a Hunnu állam urának történetét meséli el. A darab bemutatója óta folyamatosan hatással volt a mongol állami ünnepi szertartásokra, illetve a nemzeti ruházati kultúrára és különösképp hozzájárult a mongol nézők nemzeti öntudatának felélesztéséhez. A Hun Birodalom megalakulásának 2220. évfordulójára készült előadás hat díjat nyert a „Fényes Múzsa” nemzetközi színházi fesztiválon: a legjobb drámaíró, a legjobb rendező, a legjobb zeneszerző, a legjobb férfi színész kategóriákban, valamint elnyerte az év legjobb előadását és művészeit díjazó „Ezüstfa” fesztiválon a legjobb alkotásnak járó trófeát. A színdarab első bemutatója óta számos fontos felfedezés született az első mongol állam, a Hun Birodalom történetének kutatásában, régészeti ásatások révén. Ennek köszönhetően tágult a közönség tárgyi és történelmi ismerete a hunok történetét illetően, és egyre nagyobb az igénye a nézők új generációinak is arra, hogy megnézzék a hun kor történetét bemutató alkotást, ami a szülőhazáról és szülőföldről szól. A Mongol Állami Akadémiai Drámai Színház előadásában a mongol színművészek három generációjának legkiválóbbjai lépnek fel. Rendező: Namnangiin Naranbaatar Díszlet: Tüdevdorzsiin GanhujágJelmez: Tüdevdorzsiin GanhujágKoreográfus: Altangereliin Davaahuu, Ganbaatariin Gan-OchirZeneszerző: Togtohiin Szer-Od, Baatariin ErdenebatProducer: Daramszediin CerenszambuuMűvészeti vezető: Csoinhoriin NaidandorzsFénytervező: Jádamszürengiin BatszaihanHangtervező: Togtohbajáriin MaidarzsavRendezőasszisztens: Batzsargaliin Szanduizsav Modun Sánjü – Baaszanbuugiin Sinebajár Tümen Sánjü – Mönhzajágiin Tuvsinhuu Mogol királynő – Zsamszranzsaviin Ojundari Sunhui királynő – Garaazsaviin Otgonceceg Arvaadai herceg – Taivanbaatariin Szergelen Lúszú bán – Otgonii Gerelszüh Ságe hercegnő – Tömöriin Hulan Güjüg herceg – Jádamszürengiin Tögszdzsargalan Büni hercegnő – Minzsbadgariin Togtohzsargal Argun Bátor – Dasnamzsiliin Iderzsavhlan Nagysámán – Zsamszranzsaviin Pürevdorzs Dös – Batzsargaliin Sanduizsav Sivá királynő – Ariunbjámbagiin Nomin-Erdene Dergü, a Jüecsi királya – Ganbajáriin Ganbat Jüecsi minisztere – Cogtszaihanii Dzsargalszaihan Dong-hu Állam követe – Badrahiin Battogtoh Busivá, a Huján törzs vezére – Pürevdorzsiin Cerendagva Lófejes hegedűs – Ojuntungalagiin Maidarravzsaa Mogol királynő szolgálója – Davaadorzsiin Aszardari Sunhui királuynő szolgálója – Pürevszürengiin Mjágmarszüren Írnok - Dembereldorzsiin Mönh-Od Shunkhlun királynő - Dolgor Oinbayar
Ezen a Padláson "Ég és Föld között" minden megtörténhet, akárcsak a mesékben. Egy fiú megszállottan dolgozik szuperintelligens számítógépén, de nyugalmát titokzatos vendégek zavarják meg, különféle halandó és halhatatlan lények ...
A Lemons Lemons Lemons Lemons Lemons jóval több, mint egyszerű romantikus komédia. Nagy sikerrel játszák Londonban ezt a színészi jutalomjátékot, ami a Karinthy Színházban is bemutatásra kerül 2024. februárjában. Sam Steiner igazi érzelmi hullámvasútra ülteti a nézőt színdarabjában. A két szereplő love storyjának darabkái alaposan össze vannak keverve az időben, ami a hagyományos történetmesélést egy sokkal izgalmasabb dimenzióba helyezi át. Vajon hogyan segít az igaz szerelem legyőzni azt a nehézséget, ha az ember száját naponta mindössze 140 szó hagyhatja el? Fénytervező: Pusztai Béla
Interaktív lélekbúvárkodás. Szórakoztató szituációk kapcsolatainkról – a kigabalyodásban segítpszichológus szakértőnk.A Fröccs című előadásban a Momentán Társulat mindennapi élethelyzetekre improvizál. A témamindig más, de a módszer közös: jellegzetes szituációkat, életszerű jeleneteket játszunk a jól ismertproblémák kapcsán, mindig az adott közönség ötletei alapján.Bemutatunk alternatív viselkedési formákat, végigjárjuk egy-egy helyzet különböző lehetségeskimeneteit. Követhetjük mindennapi hőseink útját a jövőbe, vagy éppen visszamehetünk a múltba,hogy felderítsük: mi az oka ismétlődő konfliktusaiknak, hol gyökereznek rosszul működő viselkedésimintáik.Az imprószínházi eszközök és a közönség ötletei, tapasztalatai minden este új darabot írnak. Célunk,hogy humorral, nyitottsággal és empátiával nézzünk rá problémáinkra.Egyedi recept a la Momentán: 1 deci pszichológia, 2 deci játék.Megnevettet és felszabadít. Néha kicsit fejbe vág, de már alig várod a következőt.
Sólem Aléchem Tóbiás, a tejesember című elbeszéléskötete nyomán „Az ember kínlódik a gyerekeiért, vergődik, mint a szárazra vetett hal, ők meg elpártoltak tőlem. Azt mondják, többet értenek nálunk. Hiába, a mai gyerekek túlságosan okosak…” – így panaszkodik Tóbiás, a tejesember (igen, AZ a tejesember) a gyerekeiről. Tevje, a Hegedűs a háztetőn főhőse eredetileg Tóbiás, Sólem Aléchem teremtménye, aki igyekszik jó apja lenni lányainak, de nem érti, felnőve mivé válnak, mikor ő mást képzelt, mást tervezett, máshogy emlékszik rájuk. A méltán híres musicalhez képest az eredeti elbeszéléskötet talán még árnyaltabban mutatja be, hogyan birkóznak meg szüleink azzal, hogy felneveljenek minket – és micsoda teher nekik látni a mi küszködésünket; hiszen mivégre küszködtek akkor ők egész életükben, ha nem értünk… És vajon hogyan tudnának jól szeretni minket? valamint fiúk, férfiak és lovak: BAGOLY ANDRÁS, LENDVAI PÉTER, MACH MÁTÉ, NÁDASI IVÁN, PÁLI "SVÉD" SZABOLCS, VÁRVÖLGYI SZABOLCS Fordító: Brodszky ErzsébetSzínpadi adaptáció: Németh Virág Jegyek
– Na és maga hova valósi?– Budapest.– De mikor tanult meg ilyen szépen magyarul?– Magyar vagyok. Emese álma egy fiatal nő történetét meséli el, aki egy hírcsatornánál dolgozik, majd egy nem kívánt terhesség következtében elveszíti a kapcsolatot a valósággal. Végül az ősmagyar hitvilág mondájához kapcsolódva megépíti a saját valóságát, otthont teremt magának egy otthontalan világban. Mi történhet a társadalom egy olyan tagjával, akinek minden nap felhívják a figyelmét arra, hogy nem tartozik bele a közösségbe? Mit tehet egy alapvetően sebzett ember, amikor komoly megrázkódtatás éri, és nincs kihez fordulnia? A monodráma a mai magyar közérzet megragadása mellett betekintést nyújt egy fiatal, színes bőrű lány identitáskereső útjába ma, Magyarországon. Az ötfős alkotócsoportnak ez az első közös munkája: Kárász Emese és Farkas Dorottya a Freeszfe Egyesület Színházcsináló osztályában végzett, Fazekas Ella ugyanitt közösségi színházat tanul, Vass Szandi pedig az SZFE-n végzett színházi dramaturg szakon. Az előadás különleges hangulatú zenéjét Erményi Gábor, a Zeneakadémia elektronikus és alkalmazott zeneszerző szakos hallgatója jegyzi. Emese története se nem mese, se nem álom, hanem kortárs valóság. Portré egy nőről, egy társadalomról. #emesefeketevolt Farkas Dorottya ötlete alapján írta Farkas Dorottya és Vass Szandi zeneszerző: Erményi Gabófénytervező: Dézsi Katatechnikus: Lengyel Ákos Papalátvány asszisztens: Kamuthy Majaa projekt mentora: Keresztes Tamáskoncepció, rendező, produkciós vezető: Farkas Dorottya
A tehetség hatalmas érték, amit fel kell ismerni és kaput kell nyitni előtte. Mert a tehetség egy komplex tulajdonságcsoport. Része az a fajta attitűd, ami miatt nyitottan és érzékenyen lehet viszonyulni helyzetekhez, és ami talán az egyik legfontosabb: része a különleges idegrendszer is.Alapvető kérdés, hogy Nero tehetséges költő, tehetséges uralkodó-e. Vannak helyzetek, mikor környezete azt állítja róla, hogy az, s van olyan is, mikor ennek a szöges ellentétét. De akkor mi az igazság? Nincs igazság. Azaz, annyi igazság van, ahány ember van. Mindegyiknek igazsága van. Ebből a sok igazságból meg lehet alkotni egy csillogó, hideg, okos, márványszerű hazugságot, melyet az emberek igazságnak neveznek…
Az M1M Akciócsoport playback improvizációs színházi előadása Tiszta apja! Olyan vagy, mint az anyád! Pont, mint szegény nénje!Örököltük – hurcoljuk? Szerencse – átok? Meghaladjuk – tovább visszük?Gyarapítjuk, eltékozoljuk, szétosztjuk, köteles rész, kizárjuk.És te mit örökítesz? Mit kaptál, mit adsz tovább?Következő előadásunk témája ez, illetve bármi, ami erről eszedbe jut.Gyere el, meséld el, nézz rá, nekünk mi jut eszünkbe ott, akkor! MI IS AZ A PLAYBACK IMPROVIZÁCIÓS SZÍNHÁZ?Ez a műfaj az ún. „nem írott” színházi formák közé tartozik, vagyis az előadásnak nincs előre gyártott forgatókönyve, nincsenek előre megírt szövegei és nincsenek előre kiosztott szerepek. Már ez is izgalmasan hangzik, bár az utóbbi években sok improvizációs társulat jelent meg a szórakoztatás zsúfolt palettáján.Mégis mitől olyan különleges és egyedülálló a playback improvizációs műfaj?Főképp attól, hogy a színészek ebben a műfajban a nézők által mesélt saját, személyes történeteket játsszák el (erre utal tehát a playback=visszajátszás, újrajátszás szó). A mesélő történetét az un. játékmester foglalja össze, aki közvetítőként vesz részt a nézők, a színészek és a mesélő között. A színészek a történetet rögtönzéssel, előzetes megbeszélés nélkül jelenítik meg. Az előadást zenész(ek) is kíséri(k).Mesélj nekünk magadról vagy merülj bele nézőként mások inspiráló történeteibe, amelyeket könnyen magadénak is érezhetsz…Gyere és éld át következő előadáson!
Mandala Dalszínház előadása. Richard Willey a kormány egyik ambiciózus minisztere gáláns kalandra készül. Azt tervezi, hogy Jane Worthingtonnal, az ellenzéki frakció titkárnőjével egy romantikus éjszakát tölt el a patinás Westminster Hotelben. Ám, az éjszaka igen rosszul kezdődik, ugyanis felfedeznek egy hullát, akivel a lakosztály katasztrofálisan rosszul működő ablaka végzett. – Richard kétségbeesetten próbálja megoldani ezt a rendkívüli helyzetet, segítségül hívja parlamenti titkárát, George Pigdent, aki hála minisztere hazugságainak, egyre jobban belebonyolódik a kínos helyzetbe. – A rossz ráadásul még rosszabbra fordul Ronnienak, Jane féltékeny férjének megjelenésével. Ezenkívül egy gátlástalan pincér, Mr. Willey felesége és egy ápolónő gondoskodnak arról, hogy a kínos helyzet szinte megoldhatatlanná váljon… A zseniális szerző, Ray Cooney, rekeszizmokat próbára tevő fergeteges vígjátéka – melyből hazánkban Kern András és Koltai Róbert rendezésében és főszereplésével nagy sikerű film is készült – a szerző hazájában, Angliában 1992-ben elnyerte a legjobb vígjátéknak járó Laurence Olivier-díjat! Főpincér: Rosáyi Márkó Szobalány: Svéda Szabina Hulla: Bacskai Zsolt
Az előadásban részletek hangzanak el Márai Sándor Beszéljünk másról?, A Teljes Napló és a Halotti beszéd című műveiből.
Egy brutális világban, afféle rendőrállamban egy vegyész összefog egy nagystílű bűnözővel, és hullák eltüntetésére szakosodik. A bűn persze kifizetődő – először –, de aztán… Dürrenmatt kommersz koncepcióba csomagolva mutatja meg, hogyan szigetelődik el az ember egy földalatti bunkerben, hogyan válik kiszolgáltatottá egy korrupt rendőrök és bűnözők által uralt világban, hogyan kezd viszonyt a bűnöző barátnőjével – illetve hova vezet végül ez a kezdetben gyümölcsöző vállalkozás… A csendestárs a Thália Télikert sötétebb vonalába illeszkedik. Kinek mi az ára? Vajon tényleg a társadalom a hibás, ha az embernek tönkremegy az élete? Felelősség, szabad akarat, bosszúvágy és létkérdések – mindezek a komoly témák egy ötemelet mély bunkerben, a hűtőkamra mellett, néhány savban feloldott hulla között…
Elszabaduló színházi fantázia vadregényes normalitásunkról. Budapest, 2024.Hogyan kérhetjük számon a Blaha aluljáróban pókember önzetlenségét, vagy egy szamuráj erkölcsi kódexét? Pest vármegyén Völgyzugoly szokásait? Ismerős a helyzet abszurditása? Nem véletlen. A világirodalom egyik legizgalmasabb magányos hőse ihlet minket, egy szélmalmokkal, és a valódi bűnnel szembeszálló szent fantaszta, az igazság groteszk bajnoka. Hogyan reagál a társadalmunk egy alig hetven kilós önjelölt huszárezredre? What would Kinizsi do? Az Örkény Színház társulatára íródó történet korunk emberének lelkiállapotát, szorongásait, félelmeit ütközteti a naiv, gyermeki őstörténetek tisztaságával, hogy megragadhassunk valamit a létezés céljából és abszurditásából. Sound Design: Keresztes GáborMédia Design: Újvári Bors, Fekete MátéVideó: Bodor Balázs