A nibelung gyűrűje nemcsak a Budapesti Wagner-napok, de a Müpa teljes történetének egyik legtöbbet játszott, legnépszerűbb produkciója. Az egészében 2008-ban debütált tetralógia előadása óriási kihívás a teljes stáb számára, főleg mivel azt Wagner szándéka szerint négy egymást követő estén adják elő, ahogyan csak kevés helyen a világon. A Ring talán legkedveltebb darabja A walkür, benne az operairodalom legszenvedélyesebb részleteivel. A walkürök lovaglása fellelkesít, Wotan búcsújától pedig megrendülünk, különösen amikor olyan basszbariton hangján szól, mint Tomasz Konieczny. És ha már az énekeseknél tartunk: minden bizonnyal most is felejthetetlen élmény lesz Bryan Register Siegmundja vagy Albert Pesendorfer Hundingja. Egy mestermű és az azt megillető interpretáció – kell ennél több? Hunding: Jongmin Park Közreműködők:tánc: Asztalos Dóra, Csere Zoltán, Fehér Laura, Feledi János, Gulyás Anna, Horváth István, Kelemen Krisztián,. Kovács Richárd, Krizsán Dániel, Nagy Nikolett, Tóth Brigitta, Újvári Milán, Vida Gábora Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara Társ-művészetivezető: Rajna Martin Betanító karmester: Kovács János Vezető korrepetitor: Bartinai Gábor
Valahol, egy franciaországi nyaralóban Bernard és neje, Jacqueline vendégeket várnak egy kellemesnek ígérkező hétvégére. Az egyik vendég, Bernard legjobb barátja, Robert, aki Jacqueline titkos szeretője. A másik vendég Brigitte, Bernard titkos szeretője. A ház ura feleségének úgy állítja be a dolgot, mintha Brigitte Robert párja lenne, de mivel Robert még sosem látta a nőt, összetéveszti a szobalánnyal, akit szintén Brigitte-nek hívnak. És ha mindez nem lenne elég, hamarosan beállít egy "pusszancsra" a szobalány férje is, Bertrand...
Alan Menken, Stephen Schwartz és Peter Parnell varázslatos musicalje Victor Hugo ikonikus regényéből, a Disney rajzfilmje alapján készült. A darab érzékenyen mesél a szeretetről, a kitartásról és az önfeláldozásról. Esmeralda, a szegény cigánylány és Quasimodo, a torz külsejű, ám önzetlen harangozó története könnyeket csal mindenki szemébe. Victor Hugo regénye és a Disney-film dalai alapján. Eredeti megvalósítás a Disney Theatrical Group által. A Disney A Notre Dame-i toronyőr című műve a Music Theatre International (Europe)-pal létrejött megállapodás alapján kerül bemutatásra. www.mtishows.eu A Budapesti Operettszínház előadásához a jogokat a Hartai Zenei Ügynökség közvetítette. Szerző: Stephen Schwartz Koreográfus-asszisztens: Adler Judit Világítástervező: Bodor Ákos Jelmezkivitelező: Veréb Diána
A Walk My World Vergilius eposzát, Aeneas és Dido tragikus szerelmi történetét kelti életre, melyben Trója és Karthágó mitikus hősei a tánc és az újcirkusz nyelvén szólnak hozzád.A minden érzékszervre ható monumentális térbe belépve egy másik valóság tárul fel: saját utadon járva fedezed fel a hősök történeteit. Istenek játszmái, ármány és szerelem szövik át a lélegzetelállító installációk világát, ahol bármi megtörténhet: rejtélyek bontakoznak ki, elbűvölő karakterek csábítanak. Az ősi, mitikus történetet illetve a mítoszokból ismert isteneket, halandókat és különös lényeket nemzetközi hírű artisták és táncművészek keltik életre. Az immerzív show új világot teremt: itt nincs színpad és nézőtér, mindenki ugyanabban a térben mozog. Láthatatlan megfigyelőként lépsz be az előadóművészek világába, ahol minden esemény karnyújtásnyira történik. Közvetlen közelről figyelheted az artisták és táncművészek játékát, miközben szabadon barangolsz a monumentális, hollywoodi filmdíszleteket idéző terekben. Ez nem hagyományos előadás, hanem minden érzékszervet megszólító élmény: egy világ, amelynek részese vagy, de sosem válsz szereplővé. A kapun belépve lenyűgöző gazdagságú terek nyílnak meg: istenek, halandók és különös lények vesznek körül, miközben minden helyszín újabb titkokat, rejtett részleteket, pusztító csatákat, nyüzsgő forgatagokat és alvilági félisteneket tár fel. Ebben a játszmákkal, ármánnyal és szerelemmel átszőtt világban bármi megtörténhet. Te döntöd el, kit követsz, mit fedezel fel, melyik titkos szobába pillantasz be, belekóstolsz-e egy fülledt szobában hagyott bájitalba. Az immerzív produkció koncepcióját a világhírű magyar újcirkusz-társulat, a Recirquel alkotta meg Vági Bence vezetésével. A társulat az elmúlt évtizedben új irányt mutatott a kortárs előadóművészetben: kialakította saját, egyedülálló formanyelvét, a cirque danse-t, amelyben az újcirkusz, a modern és a klasszikus tánc elemei szervesen fonódnak össze. A Recirquel produkciói – köztük a nemzetközi fesztiválokon és világszínházakban bemutatott Párizs Éjjel, My Land, Solus Amor, IMA és Paradisum – bizonyítják, hogy a társulat sajátos művészeti eszköztára egyszerre képes univerzális érzelmeket közvetíteni és egyedi, magyar gyökereket hordozó világot teremteni. Előadásaikat poézis, látvány és színházi erő jellemzi, amelynek köszönhetően a Recirquel mára a világ egyik legjelentősebb újcirkusz-társulatává vált. Társíró, concept artist: Holp Nándor Építésztervező: Petőcz-Tóth Anikó, Szabó PatrikEnteriőr design: Klimó PéterTárslátványtervező, art director: Pető BeatrixArt director: Fekete Mónika Reptetéstechnikai vezető: Vladár TamásSzínészmesterség: Egyed BrigittaBill Shannon technika: Bill ShannonPróbavezető, mozgásrendező: Horváth Zita
Egy este a Mindenhatóval. Ez valóban egy Isteni végjáték: a Mindenható eljön hozzánk, mert nagyon sok mondanivalója van. Megosztja gondolatait az elmúlt néhány tízezer év történéseiről és tapasztalatairól, válaszol az időközben felmerült kérdésekre és bemutatja a projekt fejlesztésének további lépcsőit. David Javerbaum háromszoros Peabody- és tizenháromszoros Emmy-díjas szövegíró, író, publicista, televíziós producer, humorista, a Late Night Show with David Letterman, a Daily Show with Jon Stewart, a The Big Bang Theory (Agymenők), A Kominsky-módszer, a Disjointed és az új Beavis és Butt-Head sorozatok forgatókönyv-írójának darabja az általa készített @TheTweetOfGod Twitter-csatorna alapján készült. Az Isteni végjáték című komédia 2015-ben a Broadway-n Jim Parsons főszereplésével aratott nagy sikert. A Kultúrbrigád a magyar változatot 2020-tól 2025-ig játszotta színházban, Budapesten és vidéki városokban, sőt Londonban is nagy sikert aratott az előadás. 2026-ban a Vörös Neonban felújítva debütál. A találkozást összehozták: Alföldi Róbert, Brasch Bence, Ugrai István, Csukás Márton, Csukás Barnabás, Czibor Attila, Remete Marcell, Halma Ágnes, Bali V. Gergő, Lakatos Péter, Mertl Enikő, Gergye Krisztián, Nyulassy Attila, Studniczky László ‘Zsatyi’, Zsedényi Balázs, Zsolnay AndreaA találkozás megszervezésében rendre segédkeznek: Horváth Péter, Keresztes Dániel, Magyar György, Molnár Zoltán
„Petya – És? Hogy tervezitek? Az örökbefogadás…Luca – Kábé reménytelen is lenne.Petya – Akkor? Mesterséges megtermékenyítés?... Mi van?Luca – Az van, hogy a segítségedre van szükségünk.Petya – Ezt most nem értem.Luca – De. Szerintem érted…” A valós eseményen alapuló fiktív történet cselekménye szerint adott egy férfi és egy nő, Luca és Petya. Kollegák, hiszen egy független szabadúszó társulat színészei mindketten. Nem kizárólag kollegák, miután hosszú évek óta, tartós és mély barátságot ápolnak. Nem csupán barátok, mert az egyik fél részéről múltban lezáratlan plátói szerelem árnyéka vetül a kapcsolatra. És nem csupán a múlt kísért, mert az egyik fél olyan kéréssel fordul a másikhoz, mely meghaladja talán az összes kapcsolati státuszt mellyel eddig dolguk volt, jelentőségében és jellegében egyaránt…Mi fér bele egy baráti kapcsolatba? Honnan tudhatja az egyén, hogy felkészült a szülői szerepre? Mik lehetnek a szempontok egy potenciális biológiai apa kiválasztásakor? Mennyire determinálja az egyének közti kapcsolatokat a nemi hovatartozás vagy a szexuális orientáció? Moderátorok: Manyasz Erika / Kovács Zoltán
Csányi Miklós kulturális menedzser új tájházat nyit meg Szabadszálláson, mely alkalomból sorsdöntő kérdésre kell választ adnia. Döntésének következtében kalandos utazásra indul lelkiismeretének útvesztőjében. Az útvesztő végén újabb választás elé kényszerül – hogy jól választ-e, avagy sem, döntsék el Önök! Hang: PhilosonicMűszak: Berecz Csaba, Berecz Eugén, Károlyi Roland, Károlyi NorbertFodrász: Milák Beáta Jelmez asszisztens: Nagy KrisztinaMaszk: Gergely-Farnos Lilla, Horog Sára
A világon először a Madách Színház kapta meg a jogot, hogy non-replica változatban állítsa színpadra a Mamma Mia! musicalt. A bemutató 2014 augusztusában a Szegedi Szabadtéri Játékokon, szeptemberben pedig a Madách Színházban lesz.
A szomszédjaink olyanok, mint a családunk: nem mi választjuk őket... Egy fiatal pár – Octave és felesége, Julie – kibérel egy csendes, nyugodt kis párizsi lakást, közel egy, a város környéki erdőhöz. A házban csak két lakás van, ők az első emeletibe költöznek be. Mindent előre megterveznek. A másnapot és a távolabbi jövőjüket is. Octave épp arra készül, hogy befejezze közjegyzői tanulmányait. Ideális számunkra a környezet. Legalábbis ezt gondolják. Csakhogy már az első éjszakájukat felveri a felső szomszédoktól érkező hangoskodás. Biztosak benne, hogy neveletlen fiatalok randalíroznak ott, akik nem tisztelnek senkit. Igaz, Octave és Julie is fiatalok, de ők komolyan átgondolták, milyen egzisztenciát akarnak megteremteni, milyen jövedelmező álláshoz akarnak jutni, mikor vállalnak majd a gyereket. Excel-táblázatba rendezik a közösre tervezett éveiket. Ők büszkék vallják, nem hajlandók a szüleikkel együtt élni, visszaköltözni a „mamahotelba”.Aztán még az első éjszakán megjelenik náluk a második emeletről Léon. Különc ötvenes, miként hóbortos a felesége, Aglaé is. Nincs gyerekük. Imádják az életet. Imádnak táncolni. Csak azt nem bírják, ha rajtuk kívül még laknak a házban. A korábbi alsó szomszédokat is kivegzálták onnan. Most is igyekeznek megnehezíteni a fiatal pár életét, voltaképp szintén a kiszekálásukra játszanak. Csakhogy Octave és Julie elhatározzák, ezt nem hagyják!Két generáció, két eltérő szemlélet. Kinek kell igazodnia a másikhoz? Ki befolyásolja leginkább a másikat? Ki fogja megérteni a másikat és hogyan? Lehet-e a két nemzedéknek kölcsönösen tanulnia egymástól, egymásért? Hol kezdődik, és hol ér véget a tolerancia? Az X- és a Z-generáció „csap össze”… Miként Steigervald Krisztián generációkutató mondja: az egyik generáció még egy közösségorientált világban nőtt fel, a másik már egy énközpontú világba született bele. Melyik a kiegyensúlyozottabb nemzedék? A két nemzedék, a két pár kapcsolatán és kapcsolódásán keresztül társadalmunk portréja is kirajzolódik: az új generáció egy részéből hiányzik a kockáztatás és a kalandvágy, nem hagynak teret a kiszámíthatatlannak. A középkorú nemzedék pedig küzd az idősödéssel egy olyan világban, amelynek mantrája az „örökké fiatalnak maradni”.A Felső szomszédok egy szellemes, szerethető, ellenállhatatlan darab, amely minden generációnak megnyitja a szívét – túl azon, hogy elgondolkodtat minket a saját kapcsolatainkon.Itt jegyezzük meg: Steigervald Krisztián generációkutatót felkértük, hogy vegyen részt a Felső szomszédok című darab előkészítésében tanácsadóként, hiszen az egy létező társadalmi jelenségre hívja fel a figyelmet, a generációk közti tanácstalanságra, meg nem értésre. Szerző: Laurence Jyl
Kortárs_kór_kép Kaposvári Egyetem Rippl-Rónai Művészeti Kar 2006-ban végzett színész osztályának előadása. A Mars már a spájzban van! Az ember meghódította a Naprendszert, nincs mit ezen szégyellni. Együtt csináltuk, közös a siker. És mint ilyen, kötelességünk, hogy az új bolygóra is azonnal, mindenekelőtt, postafordultával: kultúrát közvetítsünk. Tudják ezt a Föld leggazdagabb emberei is, akik mélyen elhivatottak a kultúrával szemben, és nem sajnáltak pénzt, időt, energiát, (na jó a pénzt sajnálták), hogy beleinvesztáljanak az első MARS Színház Projektbe. Miszerint a szomszéd bolygóra mindenekelőtt színművészeket kell kilőni, akik szórakoztatják a csillagközi civilizációkat, és terjesztik kultúránkat. Az amerikaiak, (főleg a leggazdagabbak) akik szeretnek mindent rövidíteni, lásd: USA, FBI, NBA, CNN – azonnal kiemelt fontosságú szent célként kezdtek tekinteni, az MSZP-re is. Szerencsére soha, semmilyen komolyan vehető, hasonló elnevezésű rövidítés nem volt, így a formaságok után, a projekt célegyenesbe ért. Ehhez a nem hétköznapi feladathoz, pedig nem hétköznapi színművészek kellenek. Neeem, nem a Brad Pitt, meg a Di Caprio, olyanok kellenek, akik azért annyira nem hiányoznának innen. Mert ugye az nem kérdés, hogy eljutunk a Marsra. Hogy vissza jövünk-e… az a kérdés. A világ leggazdagabb emberei felkutatták azt a csapatot, akik már valami nagyon hasonló történelmi tettet végrehajtottak, azt a csapatot, akiknek már van tapasztalata, zord, kietlen vidéken elhinteni a színházcsinálás magvát, azt a csapatot, akik már elindítottak valamit, ami virágzik a mai napig, azt a csapatot, akikre emberi jelzőt keveset találni, mert démonok ők… színészdémonok, akik, ha Kaposváron első osztály tudtak lenni… akkor ez a Marson, gyerekjáték lesz nekik. Akik, ha dombóvári átszállással fel-és leingáztak Budapest és Kaposvár között, akkor a Föld-Mars távolság is csak egy vállrándítás nekik, egy párizsis szendvics, egy, „jé ez már Kelenföld”, egy huncut mosoly, egy akkor még ihatunk is valamit. Így követhetjük végig, ahogy a ma sok felé, sok módon élő, külön-külön emberilények, újra egyesülve, démonokként meghódítják a világűr színházi deszkáit. Ha az ember ellebeg egy űrszemét mellett, és azt bármilyen más civilizált lény figyeli, az már színház. Hogy miképp történik a beszervezés? A pszichikai felkészítés? A fizikai felkészítés? Mennyi ideig lesznek távol? Hogy lehet-e feliratni az űrhajó büféjében? Hogy miképp választanak darabot? Hogy van-e értelme sminkelni szkafanderben? Van-e értelme smink nélkül csinálni bármit? Hogy egyáltalán, hogy maradnak életben? Vagy, ha nem… mit hagynak maguk mögött? Kiknek fognak ők hiányozni? Hiányozni fognak ők bárkinek is? Külön-külön talán, de együtt? Vagy lehet, hogy azért kell pont őket kilőni, mert ez a legkisebb veszteség? Kinek, mit ér meg ez a kaland, ki mit áldozna fel ezért ma… hogy elmúltak 40 évesek is a démonok, és csak mosolyogva, könnyel átitatott nosztalgiával gondolnak ők maguk is, egykori fiatal színész-létük felé. Ezekre a kérdésekre mind választ kapunk, ebben a korát meghaladó magyar drámában, ami a 2026-os RIVALDA kötet borítójának közepét foglalná el. Ha lenne. ALKOTÓK: az első kaposvári színész osztály Az előadás után közönségtalálkozón vehetnek részt a nézők, melynek moderátora Veiszer Alinda.
Shakespeare humoros, félreértésekkel teli, kalandos vígjátéka, az év legrövidebb éjszakáján játszódik, amikor a nyári napfordulót ünnepeljük. Varázslatos, tündérekkel és manókkal átszőtt játék, az atyai szigor elől menekülő szerelmesekről, egyszerű mesteremberekről, valóságos és varázslatos hatalomról, viszályról és megbékélésről. Fény: Urbán Dénes, Lovizer TamásHang: Németh Barnabás, Bárány Barnabás Szereplők: Theseus: Szilágyi Gábor / Berki BenedekHippolyta: Halász Lilla / Szabó NikolettEgeus: Forgács Róbert / László JózsefPhilostrat: Angelusz Ábel / Nyáry BrúnóHermia: Dévényi Aliz / Skaliczki AlizLysander: Szirony Kornél / Marco GrassoDemetrius: Trautmann MátéHeléna: Ungár Éva / Csutoros RoziOberon: Garamvári Ádám / Szentkuti ÁkosTitania: Kertész Borbála / Czirják Janka/ Hoffer AnettPuck: Hunyadkürti Éva / Benesovits ÁronFőtündér:Vaczkor: Kiss Károly / Borsi AndrásZuboly: Geréb Dániel / Szilagyi GáborÖsztövér: Nyáry Brúnó / Dóczi DávidOrrondi: Garamvári Marcell / Borsi AndrásGyalu: Marco Grasso / Palya AndrásDudás: Lucza Gergő / Hegyi Barnabás/ Garamvári Marcell Tündérek: Kamarás Hanna, Zsoldosnak Boglárka, Farmosi Dóra, Keserű Eszter Anna, Egri-Fischer Lola, Sipos Petra, Szobrász Borbála, Kupás Veronika, Ujfalusi Veronika, Orbán Anna, Schrődl Adél Manók: Kiss Ádám, Bocsor-Kovács András
Az előadás a University of the South, Sewanee, Tennessee, különleges engedélyével jött létre. A vágy villamosa: Copyright © 1947, 1953 felújítva 1975, 1981 The University of the South. A vágy villamosa Venekei Marianna első egészestés koreográfiája. Az évek óta dédelgetett terv Dés Lászlóval közös vállalkozásuk. A szerzők a darabot hangulatilag, zeneileg és látványvilágában is a Tennessee Williams-mű eredeti korában és helyszínén, az 1940-es évek New Orleans-ában hagyva mesélik el a modern balett eszközeivel. Zenei- és táncmotívumokban is a sokszínűség, a karakterek egyedi jellemzése mozgatja az előadást. Blanche DuBois bukásának története a családi szeretet, a viszonzatlan szerelem, az elfogadás és a testiség erejének soha el nem évülő drámája.Tennessee Williams azonos című drámájának balettváltozata (Copyright 1947, 1953 felújítva 1975, 1981 The University of South)Próbavezető balettmester: Venekei Marianna, Sárközy-Holler ÁgnesA Magyar Nemzeti Balettintézet növendékeit betanította: Sárközy-Holler Ágnes
Keserédes fuvar forgalmi dugóban. Egy férfi és egy nő. Egy taxisofőr és az utasa a reménytelen budapesti dugóban. Banális, mindennapos helyzet. Két idegen élet találkozása egy szűk térben, a folytatás esélye nélkül. De mi történik, ha a felületes csevejből őszinte beszélgetés kerekedik? Talán könnyebb egy ismeretlen ember előtt vállalni tökéletlenségeinket, félelmeinket? És elképzelhető, hogy életük legfontosabb kérdéseire épp a másiknál van meg a válasz? Ebben a humorban és érzelmekben egyaránt gazdag színdarabban egy életközepi válságát élő túlhajszolt családanya és egy nyugdíj előtt álló, magának való férfi életébe kapunk betekintést, de nem kizárt, hogy általuk végül önmagunkra ismerünk. Az utas persze végül kiszáll, és az élet megy tovább. Vajon ugyanarra?