Tarr Béla és mi

Búcsú Tarr Bélától.

A PORT kritikusai elmesélik, mit jelent számukra a legismertebb magyar filmalkotó, a január 6-án meghalt Tarr Béla személye és munkássága.

 

Svébis Bence:

Amikor egy híres művész meghal, hirtelen mindenkiből előtörnek a vele kapcsolatos személyes sztorik. Nyilván mindenkinek van egy Tarr-élménye, nekem kettő is. Sosem találkoztam vele személyesen, mi több, a filmjei sem állnak hozzám igazán közel, de az életemben mégis nyomot hagyott azt hiszem, erre mondják, hogy „nagy művész volt”.

!!!

Tarr Béla 7 alapfilmje

A Sátántangó, és ami még mögötte, illetve előtte van. Újra megosztjuk 2025 júliusában, Tarr Béla 70. születésnapjára írott cikkünket, melyben végigvettük a zseniális rendező alapfilmjeit.

Tovább

A torinói ló (2011) kivételével minden filmjét láttam, de igazán mély nyomot a Werckmeister harmóniák (2000) hagyott bennem. Van a filmben egy jelenet, amiben a tömeg, a csürhe beárad egy kórházba, és nem törődve az orvosokkal, az ápolókkal, a betegekkel, szétveri azt. Majd a zuhanyzóban megpillantanak egy magatehetetlen idős férfit, és mindenki észhez tér. Közben bekúszik Víg Mihály zenéje, egy olyan dallam, ami összegyűri a szívedet a mellkasodban. 2015 júliusában ezt a filmzenét az A38 színpadán is előadta Víg: ez egy vasárnap volt, egy nappal a születésnapom után, amit a haverom telkén töltünk, ahol nem volt folyóvíz. Bár időben indultunk, a három óránként induló busz egyik járata kimaradt, így jókora késéssel értünk fel Budapestre. Már nem volt idő hazamenni megfürdeni, kicsit rendbe szedni magunkat, úgyhogy mosdatlanul, iszonyú másnaposan zuhantunk be a koncertterembe, mert úgy voltunk vele, nincs az az isten, hogy ezt kihagyjuk. Szóval Tarr Béla nekem elsősorban a kompromisszummentesség. Meg az elengedés és a elmúlás.

A másik filmje, ami mélyen megmaradt bennem, a Sátántangó (1994). Ugyanezen barátommal láttam, aki utána kiköltözött Kínába, így az akkori zenekarunk is feloszlott. De előtte még azt kérte búcsúajándékként, hogy nézzük meg a Sátántangót: nála, projektorral kivetítve. Úgy néztük, mint szerintem a legtöbben:

míg a filmbeli karakterek élték az életüket, mi is éltük a sajátunkat, párhuzamosan velük.

Nem állítottuk meg, ha kimentük a reterátra, vagy valami kaját melegíteni a konyhába, esetleg sörért. Olykor be is aludtunk rajta, valamikor éjjel kettőkor lett vége, amikor felkeltettem a barátomat, hogy „vége, engedj ki lécci”. Azt hiszem, ez az igazi titka és fílingje ennek a majdnem hét és fél órás filmnek: hogy vele együtt élünk, amíg pereg, a hétköznapunk részévé válik, nem pedig egy elszigetelt művészi alkotás. 

 

Baski Sándor:

Tarr Bélával a lehető legjobb helyen találkoztam először: a moziban. Sajnos nem személyesen, „csak” a filmjével. Fogalmam sem volt, miért éreztem úgy, hogy be kell ülnöm a Werckmeister harmóniákra, akkoriban az ízlésem még gyerekcipőben járt, az úgynevezett művészfilmeket annyira preferáltam csak, mint korábban az iskolai menzán a spenótot vagy a sóskát, a „slow cinemá”-tól pedig kiütést is kaptam volna, ha tudom, hogy mi az. Mindenféle előzetes tudás nélkül szembesültem tehát Tarr művészetével, és lenyűgözött, amit láttam és átéltem. Annyira megbabonáztak a hosszú snittek, a néma baktatások a szélfútta utcákon, a fekete-fehér kisvárosi apokalipszis képei és Víg Mihály túlvilági zenéje, mint Valuskát a fenséges bálnatetem. Nem tudtam volna megmondani, hogy mit látok, és miért tetszik, de Tarr világa olyan mágneses erővel vonzott, hogy egy héttel később felvonatoztam Pestre, és újra megnéztem.

Meghalt Tarr Béla

A magyar filmművészet ikonikus alkotója 70 éves volt.

Nekrológ és portré

A Werckmeister harmóniák számomra azt a felismerést hozta el, hogy az igazán nagy filmekhez nem kell használati utasítás, bárkit a hatásuk alá tudnak vonni, még azt is, aki a Spencer-Hill pároson, Jackie Chanen és A szupercsapaton nőtt fel, mint jómagam. Később igyekeztem pótolni minél több Tarr-filmet, de bármennyire is könnyűnek éreztem a belépést az univerzumába, a Sátántangót sokáig halogattam. Elolvastam és imádtam Krasznahorkai regényét, de a filmet egy félóra után kikapcsoltam, mert úgy éreztem, nem lenne méltó első alkalommal kis képernyőn megtapasztalni az élményt. Végül jellemző módon nem egy kis hazai művészmoziban, hanem a csehországi Karlovy Varyban estem át a tűzkeresztségen, egy soknemzetiségű közönségben, ahol több mint hét órán át mindannyian ugyanazt a nyelvet beszéltük.