Mi történik, ha a szomszéd az éjszaka közepén úgy dönt, inkább nálunk aludna? Esetünkben egyértelmű: falrengető komédia. A középpontjában két teljesen eltérő személyiség, egy magának való és kifinomult éjszakai bagoly, vagyis feltörekvő író, és egy cunami-szerű cicababa, aki nem szívesen nevezi nevén a foglalkozását. Elég egy pillanat, és robban közöttük a levegő. Hátha nem csak attól, hogy képtelenek elviselni egymást… Két külön világ próbál közös nyelvet találni a mulatságos és végtelenül szerethető történetben, két olyan színész, Peller Anna és Peller Károly előadásában, akiket nem csupán a névrokonság teremtett egymásnak a színpadon.
A falusi lét lelket felszabadító pillanatai, amikor táncolunk, éneklünk és megszólal mindehhez a muzsika! Ez az öröm kortalan, feledteti a bánatot, életet lehel az elgyötörtekbe, kiegyensúlyozza a lelket és boldogságot hoz. A Fitos Dezső Társulat legújabb előadásában ezt a régről jövő lélekre és testre ható erőt idézi meg, megmutatva a Kárpát-medence kulturális sokszínűségét és kimeríthetetlen folklórkincsét. A nézőnek számolnia kell azzal, hogy a néptánc elsöprő ereje a ma emberére is hatással van, és a belőle fakadó örömöt könnyen elérheti általa. Előadó: Fitos Dezső Társulat tánckaraZene: Fitos Dezső Társulat zenekaraKoreográfus-rendező: Fitos Dezső
Elhunyt cégtársa egyetlen örökösét, Billyt keresi az idős, dúsgazdag Jonathan Hardcastle. Százezer font a tét: ekkora összeget szándékozik Billynek ajándékozni azzal a feltétellel, hogy a fiún kívül ne jelentkezzen más örökös. Billy és ügyvédje egy születésnapi összejövetel kellős közepén jelennek meg a családi kastélyban. Ha azt hinnénk, hogy az örökség simán eljut a címzetthez, itt akár vége is lehetne a darabnak. Ha viszont arra tippelünk, hogy nem Billy az egyetlen jelentkező, illetőleg nem Billy az egyetlen Billy, akkor közelebb járunk a vígjátéki igazsághoz, mely az örökség megszerzésének fordulatos, olykor az eszeveszett ámokfutás határait súroló komédiája felé löki a megjósolhatatlan végkifejletet…
Egy sármos pesti nőcsábász törtéenete. A világhírű fotósról, Capáról (született: Friedmann Endre) szóló dráma 1929 és 1954 között játszódik Budapesten, Berlinben, Párizsban, New York-ban és Amszterdamban. A dráma közel hozza hozzánk a fotó történetét, a modern fotográfia kialakulást, de leginkább Capa izgalmas és különös életútját.
Lacus Pelso: a Balaton latin elnevezése. A gondtalan, napsütötte nyarak helyszíne, a „magyar tenger”, amelynek napjainkra sajátos jelentése lett. A korszakokon átívelő előadás művészeti és popkulturális utalások révén a Balatonon pihenők szempontjából emlékezik vissza a legendás balatoni nyarakra. Nosztalgia, reménykedés, számvetés – sikeres (és sikertelen) változások sokaságát mutatja be a produkció, amely a korabeli, sajátos magyar életérzés mellett a mai valóságunkról is szól. Táncolják: Bozsányi Liliána, Dzsupin Ádám, Túri Lajos, Hajszán Kitti, Eyassu -Vince Barbara Zene: Montage
Van olyan színész, akinek minden vágya a Nemzeti Színházban játszani. Hordósi Elemér, közismert nevén Hordó is ezek közé tartozik. De van egy ennél is nagyobb vágya: már csak egy lépés választja el attól, hogy végre elnyerhesse a legjobb színésznek járó Thália-díjat. Ez a lépés azonban minden szempontból végzetesnek bizonyul. Megalkuvást nem ismerő, őrülten mulatságos betekintés a színház mélyére, ahol a siker és a túlélésért folytatott küzdelem kéz a kézben járnak.
Avagy, szerelemtől kibékülésig, zenés színházi est. A férfi és a nő nagyon szerette egymást. Aztán már kevésbé…Végül eljött a megbeszélés ideje. Pelsőczy Réka és Mészáros Béla estjében a világ legismertebb filmjeinek jelenetein keresztül találkozhatunk a szerelem, a szakítás, az újra egymásra-találás pillanataival. Felkavaró és megható, vicces és őszinte előadás. Férfiaknak és nőknek, sok zenével.Az est keretében - három nagyszerű művésznek köszönhetően - a film-, és a színházművészet találkozik a zenével. Így a nézők egy igazán teljes, meghitt, bensőséges élményben részesülhetnek. Zenekar: Szűcs Gabi és zongoristája.
A rapszódia jellemzője a zaklatottság, az érzelmek, a gondolatok szenvedélyes hullámzása, olyan akár a végtelen élet. Talán ez a műfaj a leginkább alkalmas arra, hogy megjelenítsük általa egy férfi és egy nő szerelmét, mely ugyanúgy lehet boldog, ahogyan boldogtalan is, de mindenképpen nyugtalan és feszült. A műsor a boldog szerelmet és az egymásra találást hivatott bemutatni, az ifjú pár végül összeköti életét, és boldogan élnek míg meg nem halnak, ahogy a népmesék is végződnek. A szerelem minden korban és minden nyelven értelmezhető, éppen ezért a szerelmesek története is „időtlen” és „határtalan”, bár a magyar nép kulturális nyelvén íródik, mégis bárki számára érthető. Ugyanakkor a szerelem szinonima is. A keresés és a megtalálás szinonimája, melyhez végig kell menni azon az úton, melyet az alkotók elénk raktak, s miközben vándorlunk ezen az ösvényen, egymást váltó képekben tűnik fel a magyarság paraszti hagyományainak kavargó sokszínűsége: a férfitáncok akrobatikussága, a lánytáncok lírája, a páros táncok virtuozitása. A népzenei kultúra legszebb dallamai hol tánckíséretként, hol bravúros szólókként, hol fergeteges zenekari játékként jelennek meg. Nem csak térbeli utazás ez, hanem az időben is barangolunk, hiszen népzenénk régi ázsiai gyökerei ugyanúgy megszólalnak, mint azon muzsikák, melyek több világhírű magyar zeneszerzőt is inspiráltak. Európa ezeréves történeti zenéjének és táncának lenyomata ez. Előadja: a Magyar Állami Népi Együttes tánckara és zenekaraSzólót énekel: Pál Eszter, Hetényi Milán Zene: Gera Attila, Herczku Ágnes, Hetényi Milán, Nyitrai Tamás, Pál István Szalonna, Sebő Ferenc, Zimber FerencKoreográfus: Ágfalvi György, Darabos Péter, Farkas Máté, Fitos Dezső, Hetényi –Kulcsár Klára, Kocsis Enikő, Mihályi Gábor, Szappanos Tamás Fény: Gimpel Ákos Zenekarvezető: Radics FerencTánckarvezető: Ágfalvi GyörgyTánckari asszisztens: Borbély Beatrix, Jávor Katalin, Farkas Máté, ifj. Zsuráfszky Zoltán
Vígopera két részben, négy felvonásban, olasz nyelven, magyar és angol felirattal. Az „őrült nap” és egy majdnem füstbe menő esküvő zűrzavaros eseményeit briliáns szellemességgel elmesélő opera középpontjában a Sevillából már ismerős agyafúrt borbély és tűzrőlpattant szerelme, Susanna áll. Meg még sok minden más… Az emberi érzelmek, vágyak, álmok és megcsalattatások egész arzenálja, amit Mozart kiegyensúlyozott, választékos zenéje sok iróniával és még több humánummal ábrázol. Galgóczy Judit rendezése a „mindenki másnak látszik, másra vágyik” játszmájának dinamizmusára, vibráló szövevényére koncentrál. A színpadon minden él, mozgásban van, lüktet – és közben árad a zene. Magyar nyelvű feliratok: Nádasdy ÁdámAngol nyelvű feliratok: Arthur Roger CraneA gyermekkar vezetője: Hajzer Nikolett Barbarina: Anija Lombard (operastúdió)
Janikovszky Éva fiatalkori naplója alapján. „Ha valami rém okos bácsi, mondjuk, egy pszichoanalitikus megfigyelné az életem, egész biztos rém unalmasnak és egész hétköznapinak találna, és nem pocsékolná rám az idejét, hanem visszatérne háromszemű és kétorrú hercegnőjéhez, akinek lelki problémáit biztos sikerrel oldaná meg. De én mégis olyan beképzelt alak vagyok, és azt hiszem, hogy velem annyi érdekes dolog történik, hogy azt föltétlenül szükséges megörökíteni az utókor számára.” Janikovszky – lánykori nevén Kucses – Éva tizenkét és tizennyolc éves kora között, 1938-tól 1944-ig vezette a naplóját. Negyedik naplófüzetének borítóján ceruzával írva ez áll: „Kizárólag az utókor számára.” A bejegyzésekből kibomlik egy különlegesen érzékeny lány története, aki a világháború éveiben vált felnőtté, ebben az időszakban volt először igazán szerelmes, és miközben igyekezett derűvel szemlélni az életet, szembesült a vészkorszak legdurvább intézkedéseivel, amelyek saját családját is érintették. A leendő írónő hol kacagtató humorral, hol szívszorító iróniával mesél barátairól és szerelmeiről, kíméletlenül elemzi saját magáról – miközben a háttérben végig ott ketyeg a világtörténelem kegyetlen órája
Dave Chappelle Budapestet is megnevetteti.Dave Chappelle-t minden idők egyik legnagyobb komikusának tartják, aki a Monty Python mellett az egyetlen humorista, aki négy estét követően adott műsort a Hollywood Bowlban. Chappelle-t a Saturday Night Live vendégszereplései mellett a Netflixről is ismerhetjük, most pedig élőben nevethetünk fergeteges előadásán július 17-én, az Eiffel Műhelyházban. Dave Chappelle ötszörös Primetime Emmy-díjas és többszörös Grammy-díjas amerikai humorista, színész, író és producer. Főleg a Chappelle’s Show című szatirikus szkeccsműsoráról ismert, amely a legkelendőbb DVD-n kiadott tévésorozattá vált, emellett számos Netflix komédia különkiadásában láthattuk és emlékezetes szereplései voltak a Saturday Night Live-ban is. Öt Emmy-díjából hármat Netflix különkiadásaiért, kettőt pedig a Saturday Night Live házigazdájaként (2017, 2021) kapott, ahol legutóbbi 17 perces monológja a műsor 50 éves történetében a leghosszabbnak számít. Chappelle a Kennedy Center Mark Twain-díjasa és az NAACP 2025-ös elnöki díjának is kitüntetettje. A legjobb komédiaalbum kategóriában eddig összesen hat Grammy-díjat vitt haza, legutóbb a The Dreamerért.Dave Chappelle-t leginkább sokrétű, gyakran szatirikus humoráért tartják napjaink egyik legjobbjának, július 17-én pedig mi is élőben hallhatjuk a karizmatikus komikust. Ez az előadás egy mobiltelefon-mentes esemény, tehát telefonok, okosórák és egyéb kiegészítők használata nem megengedett az előadótérben. A helyszínre érkezéskor minden ilyen eszközt egy YONDR-tasakba kell majd helyezni, amiket csak az esemény végén lehet kinyitni. A vendégek végig maguknál tarthatják a YONDR-tasakba zárt eszközeiket és az előadótéren kívül kijelölt helyeken használhatják azokat. Az előadótérbe való belépés előtt minden eszközt vissza kell zárni a tasakokba. Bárki, aki lezáratlan eszközt (telefont, órát vagy egyéb kiegészítőt) használ az előadótérben az előadás alatt, ki lesz kísérve a helyszínről.
Maria Luisa egyedül élő, idős, büszke nő, aki szokatlan módon igyekszik megragadni az élet örömeit, amíg nem késő. Barátnője, Angelines, valamint titokzatos férfiak (akad köztük portás, költő és katonatiszt is) gyűrűjében apró kalandoknak és csínytevéseknek hódol. Megható, mégis rendkívül szórakoztató előadás az öregedés folyamatáról, a függetlenség és a magány közti egyensúlyozásról, az örök vágyakozásról és a feltétlen életszeretetről. A spanyol Juan Mayorga matematika és filozófia szakos tanárként diplomázott, mielőtt drámaírásba fogott volna. Rendkívül termékeny szerző, műveit világszerte játsszák. Színpadán megszűnik a határ a fizikai keretek közé zárt világ és a szárnyaló képzelet között.
VASAS MŰVEK: Zárt ajtók - részletTáncolják:Vasas Erika, Rónai AttilaMűvészeti konzultáns: Esterházy FanniTechnikai vezető, díszlet és fénytervező: Molnár Péter JózsefArgentin tangóbetét koreográfusa: Budai LászlóZeneszerző, zenei szerkesztő: Mádi LászlóJelmeztervező, sminkmester: Pintér Áron TamásKoreográfus: Vasas ErikaTámogató: NKA Táncművészet Kollégiuma Tranzdanz: KitchWald - részletTáncosok: Bozsányi Liliána, Szabó DánielZene: Kovács JeromosLátványterv: KGPKoreográfus: Kovács Gerzson Péter, Harangozó Gyula-díjas, kétszeres Lábán Rudolf-díjasTámogatók: Magyar Művészeti Akadémia, Nemzeti Kulturális Alap Gangaray Dance Company: Down - részletTáncművészek: Bali Boglárka, Bánki Bernadett, Baumgartner Krisztina, Bujdosó Anna, Kovács EnikőJelmeztervező: Bali Boglárka3D visual: Szilágyi Benjami (Beno)Tartalomgyártó: Ivanov GáborZene: Gangaray Experimental Music- Hámor JózsefFény: Hámor JózsefRendező-Koreográfus: Hámor József
Talán mindenki életében eljön az a pont, amikor legszívesebben visszaköltözne a gyerekszobájába és végignézné élete legfontosabb döntéseit. Az előadás főszereplője, a kisgyerekes, képzőművész Vera arra keresi a választ, hogy miért úgy történtek vele a dolgok, ahogy. Az előadás egy válás története, de annál még sokkal több. Szó van benne elnémulásról és szembenézésről, emlékekről, lazaságról, hóhullásról és kánikuláról, de legfőképpen az önmagunkhoz való hazatalálásról.Halász Rita Mély levegő c. regényével 2021-ben elnyerte a Margó-díjat és felkerült a Libri Irodalmi Díj 10-es listájára is. Pálos Hanna színész, a budapesti Katona József Színház tagja jelentős szerepek nagyszínpadi megformálása után most egy sokkal intimebb és személyesebb produkcióban látható. Nagybőgőn közreműködik: Csizmás András
"Ha el szeretnék képzelni a jövőt, képzeljenek el egy csizmát, miközben örökké egy ember fejét tapossa. Ebből a veszélyes rémálomból egyszerű tanulság vonható le. Ne hagyják megtörténni. Önöktől függ.”
Két megtévesztően hasonlatos bőrönd nem a megfelelő kezekbe kerül. Ezzel egy bonyodalmakkal teli kalandos utazásra indulnak szereplőink, ahol nem kerüli el őket a sok félreértés és komikus helyzet, hiszen mindenki másnak hiszi a másikat, mint aki az valójában. A kavarodásban a szálak végzetesen összekuszálódnak. Az utazás összezárja a szereplőket egy térbe, ami a kapcsolatok tovább bonyolódását fokozza. A lányok összebarátkoznak, a fiúk pedig a maguk sajátos, egyéni módján keresik a lányok, és egymás társaságát. A szálakat ki kell bogozni, de hogyan? Szerencsére van egy magánnyomozónk, akinek az a küldetése, hogy felkutasson valakit, aki egy hatalmas vagyont örökölt. De vajon megtalálja-e a keresett személyt? Vajon neki sikerül-e egyenesbe hoznia az összekuszálódott szálakat? Ebben az izgalmas kavalkádban igazi szerelmek bontakoznak ki. A szereplőink a 20-30-as évek stilizált, esszenciális karaktereit jelenítik meg, míg a jelmezek és a díszlet mindezt a mai korba ülteti át, ezzel egy érdekes frissességet és békebeli hangulatot emel át a 21. század világába. A karakterek vétkei, gyarlóságai még szerethetőbbé és esendőbbé, néhol mulatságossá teszi szereplőinket, akiknek komoly döntéseken keresztül kell rátalálniuk a valódi vágyaikra, hogy elérhessék a boldogságukhoz vezető utat, és felvállalják szívük legbelsőbb érzéseit. Az előadás a 20. század elejének zenéjével nosztalgikusan idézi meg az elmúlt évszázad gondtalan, jó érzését. Vidámságot és könnyed szórakozást ad a nézőknek, és feleleveníti, újra élővé teszi a már-már feledésbe merülő értékeket, a múlt század könnyed, szórakoztató hangjaival. Táncművészek:Emanuela SantonocitoSomogyi ZitaGyőrfi ErikSuu MashikoForczek Ágoston Zene: montázs
– Bocs.– Ki hívott?– Senki se hívott.– Miért nem vetted fel?– Ez csak figyelmeztető volt.– Mire figyelmeztet?– Hogy el ne felejtsek valamit.– Te nem szoktál elfelejteni dolgokat.– Dehogynem… Csak nehezen. A dráma a kommunikációképtelenségről beszél: hogy tudunk-e még kérdezni egymástól; egyáltalán akarunk-e kérdezni; van-e erre igénye az embernek. Hogy tartunk, vagy egyenesen félünk-e a kérdésektől.… aztán meg már késő. Anya és fia. Egy halogatott, fontos beszélgetés. Egy színdarab. Az élet. A halál.
Egy este Popper Péter írásaiból / Perjés János motivációs színháza. Különben jól vagyok...vagy mégsem?Popper Péter anyagaiból motivációs estet adni fantasztikus érzés. A motivációs estek sokszor könnyű sikert ígérnek, és felbolygatják a Benned lévő elnyomott érzéseket. Popper Péter azonban az emberi lélek mindentudója volt.Ha ismerte az ellenszert, a gyógyírt, ha tudott valami titkos praktikát, akkor elárulta. Ha nem, akkor minden szépítgetés és kincstári optimizmus nélkül bevallotta: nem hisz abban, hogy az élet minden problémájára létezik megoldás. Vannak olyan helyzetek is, amelyeket csak elviselni lehet, jól vagy rosszul. A tanítás azonban sohasem felesleges, hiszen információk és megoldások mellett vigasztalást is nyújt, segít újragondolni és átértékelni dolgokat, erre pedig valamennyiünknek szükségünk lehet.Az elgondolkodtató, szórakoztató fejezetek hétköznapi életünk egy-egy fontos témájára épülnek, ilyen például a félelem, a szorongás, a depresszió, az egyéni és kollektív hazugságok, a játszmák, a családi és párkapcsolati konfliktusok, krízisek. Ezek az élet nagy kérdései és problémái, melyek alaposan meg tudják gyötörni, sebezni az emberi lelket. Ezeket nevezte ő lélekrágcsálóknak. Hogyan védekezhetünk a lélekrágcsálók ellen, és miként gyógyíthatjuk be az általuk ejtett sebeket? Mesék empátiáról és tapintatról, durvaságról, szeméremről és intimitásról, szakításról és újrakezdésről, férfi- és női szerepekről, hűtlenségről és illúziókról.Az est különlegességeként színészként színpadi hősök példáin keresztül mutatom meg Popper Péter igazságát és megismerkedhetnek saját verseivel. Közreműködik: Huszár Mónika
Sean O’Casey egyfelvonásosa helyett írta: Horváth János AntalLuca és Peti fiatal házaspár, akik az első gyermeküket várják: bármelyik pillanatban. Lucateljes gőzzel készül az új életre, de Peti még két világ között ragadt: az elköteleződés ijesztő, denem elköteleződni még jobban. Az egyik kiszámítható, unalmas életet hoz magával, ahol estekilenckor már mindenki pizsamában van. A másik ugyan szabadságot jelenthet, de a felszíneskalandok hajszolása közben igazi társ nélkül maradhat az ember. Luca már nem vár továbbPetire, hogy összerakja a babaágyat, a saját kezébe veszi a dolgokat, miközben Peti a legjobbbarátjával, Móriccal próbál megoldást találni a dilemmájára, aki nem biztos, hogy a legjobbtanácsadó. Mindeközben kölcsönösen meglátják a másik életében azt, ami az övékből hiányzik.A kezdet/vége egyfelvonásos összművészeti vígjáték felismerhető, hétköznapi helyzetekenkeresztül játékosan, őszintén és érzékenyen beszél a felelősségvállalásról, és a döntésről, amitelőbb-utóbb mindenkinek meg kell hoznia. Ez a cirkuszi elemekkel tarkított előadásmegmutatja, mennyi szerepet kell betölteni egy modern párkapcsolatban és milyen nehézmegtalálni az egyensúlyt. Szó szerint.A szövegkönyvet Sean O’Casey A kezdet vége című egyfelvonásosa után/nyomán/helyett írta arendező, Horváth János Antal. A főszerepeket Molnár Áron, Mohai Tamás és Sztarenki Dórajátsszák. Az előadás létrehozásában a Cirque du Soleil-ből ismert magyar artista Frányó Viktorés a Magyarországon dolgozó finn koreográfus Jenna Jalonen is részt vesz, valamint élőzenévelkíséri az előadást Wagner-Puskás Péter, zeneszerző, így egy igazi összművészeti, mindenelemében szórakoztató élményt kapnak a nézők a 2024 Valentin-napján tartott bemutatón és aztkövetően. Artista konzulens: Frányó Viktor Másodasszisztens: Tóth Gréta