Az ingyen publicitás általában jól jön, de egy rendező vagy producer sem vágyik arra, hogy többet beszéljenek a színfalak mögött zajló drámákról, mint magáról a kész produkcióról. Vannak is olyan menthetetlenül gyenge produkciók, ahol még az sem érdekes, hogy hol és mi romlott el, más esetekben viszont annyira látványos bénázások és balhék történnek a háttérben, hogy később könyvet is írnak a film születéséről. Lássunk néhány híres esetet.

Super Mario Brothers (1983)

A Super Mario Brothers volt az első videójáték, amelyből élőszereplős adaptáció készült, de nem ezért, hanem a forgatása miatt lett hírhedt. Túl azon, hogy túllépte a költségvetést, hetekkel tovább tartott, mint eredetileg tervezték, és vágni lehetett a feszültséget. Bob Hoskins a film készítését karrierje legrosszabb élményének nevezte:

Hoskins azt is elmondta, hogy két alkalommal is majdnem meghalt, egyszer kis híján megfulladt, később pedig áramütést kapott.

A forgatókönyv annyiszor változott, hogy a színészek nem is vették a fáradságot, hogy előre megtanulják a szövegüket. Hoskins és John Leguizamo annyira elégedetlen volt, hogy állítólag munkaidőben iszogatni kezdtek. Dennis Hoppernek, aki eleve nem akarta megcsinálni a filmet, papíron csak öt hetet kellett volna forgatnia – végül 17 hét lett belőle.

Az eredeti rendezőpáros mellett a producer Joffe és az operatőr Semler is dirigált valamennyit, a két rendezőt pedig kizárták a vágószobából. A végeredményt, aminek már semmi köze nem volt az eredeti játékhoz, a nézők és a kritikusok is utálták.

A végső megoldás: Halál (1992)

A nagyközönség idővel talán megszerette az Alien-franchise 3. felvonását, de ez a rendezőnek nem sikerült. David Fincher megtagadta a filmet, sőt egyszer még azt is mondta, hogy inkább kapna vastagbélrákot, minthogy még egyszer rendezzen. De miért bukott ennyire ki?

Fincher már eleve a sokadik rendező volt, akit a projekthez szerződtettek. A forgatókönyvet állandóan megváltoztatták, mert a producerek nem tudták eldönteni, hogy pontosan milyen történetet akarnak elmesélni, miután az eredeti rendező, Vincent Ward lelépett. Peter McGann színész így emlékezett vissza:

Feszültséget okozott az is, hogy bár az Alien 3 volt Fincher első filmje, már ekkor is perfekcionistának számított, a színészekkel néha több mint 40-szer is újrajátsszatta a jeleneteket. A film producerei úgy érezték, hogy túl sok időt pazarolt az apró részletekre, ami állandó konfliktusokat okozott köztük.

Közben a forgatókönyvet folyamatosan újraírták, Fincher lassan már azt sem tudta, mit rendez, és a producerek magasról tettek rá, amikor utóforgatást rendeltek el. A vágószobában sem ért semmit a rendező szava, és arra kényszerítették, hogy a saját háromórás első verziójából a stúdió utasításainak megfelelően vágjon ki félórát.

Waterworld – Vízivilág (1995)

Kevin Costner 1995-ös posztapokaliptikus története még mozikba sem került, de már mindenki totális katasztrófának bélyegezte a forgatási nehézségek miatt.

A több mint 150 millió dolláros költségvetésével akkor a valaha készült legdrágább filmnek számító produkciót Hawaii partjainál, az óceánban forgatták, és több jelenet a víz alatt is játszódott – hiába figyelmeztette Steven Spielberg Costnert és a rendező Kevin Reynoldsot, hogy ha kedves az életük, ne vigyék ki az óceánra a filmet, mert ő A cápa forgatásán összeomlott a nehézségektől.

A forgatást is sok-sok tényező nehezítette: az egyik díszlet elúszott és elmerült, az erős szél sokszor leállította a munkát, de lecsapott egy hurrikán is. Kevin Costner kaszkadőr dublőre majdnem életét vesztette egy víz alatti jelenet során, a stáb tagjait medúzák csípték meg, és a hányattatások után a stábtagok szakszervezetei kártérítést követeltek az általuk munkaügyi jogsértéseknek nevezett esetek miatt, és Reynolds még a film befejezése előtt lelépett, mert összeveszett Costnerrel, aki ténylegesen a produkció ura volt. A forgatókönyvet is vagy hét alkalommal átírták, és Joss Whedon, akit azért hívtak, hogy kikalapálja a szkriptet, úgy jellemezte a forgatást, mint "hét hét a pokolban".

A Waterworld végül világszerte 264 millió dollárt hozott, ami soknak tűnhet, de a marketing- és egyéb költségek után a film mégis bukásként könyvelhető el. A kritikusok sem voltak kegyesek, a film csak 44%-ot ért el a Rotten Tomatoes-on.

Dr. Moreau szigete (1996)

Az 1996-os sci-fi horrorfilm forgatása akkora katasztrófa volt, hogy 2014-ben még külön dokumentumfilm is készült róla (Lost Soul: The Doomed Journey of Richard Stanley's Island of Moreau).

A projekt már a kezdetektől fogva kudarcra volt ítélve a tapasztalatlan rendezővel, Richard Stanley-vel, akit mindössze három nappal a film forgatása után kirúgtak. Az új rendező, John Frankenheimer se nagyon bírt a címszereplőt alakító Marlon Brandóval, aki nem volt hajlandó megtanulni a szövegét (fülesen keresztül súgták neki a mondatokat), egy ponton pedig úgy döntött, hogy egy vödröt húz a fejére – és a filmben olykor tényleg a vödörrel a fején láthatjuk.

Közben összebarátkozott a 71 centiméter magas Nelson de la Rosával, és kijelentette, hogy addig nem csinál semmit, míg apró barátját ugyanolyan ruhákba nem öltöztetik, mint őt, hogy aztán a filmben afféle mini Moreau-ként mindig ott legyen mellette.

A helyzetet súlyosbította, hogy egy másik egomániás primadonna, Val Kilmer is szerepelt a filmben, a két sztár pedig ki nem állhatta egymást, sokszor nem is voltak hajlandóak együtt játszani egy jelenetben. Kilmer, aki akkoriban épp egy váláson ment keresztül, többször szándékosan motyogta a szövegét, és gyakran késett.

A forgatás végül többek közt Brando és Kilmer kakaskodásainak és a díszletet elsöprő árvíznek köszönhetően a tervezett hat hétről hat hónapra nyúlt.

Penge: Szentháromság (2004)

Wesley Snipes a 2004-es Szentháromságban harmadszor és utoljára alakította újra a vámpírvadász Penge szerepét, ami a forgatáson történteket ismerve nem meglepő. A film egy másik szereplője, Patton Oswalt kotyogta el a részleteket az AV Clubnak adott 2012-es interjújában.

Patton azt állítja, hogy annyira elmérgesedett a viszony Snipes és David Goyer között, hogy a sztár megpróbálta megfojtani a rendezőt, aki ettől annyira megijedt, hogy sztriptízbárban megismert motorosoktól kért segítséget.

David azt mondta nekik: "Kifizetem az összes italotokat, ha holnap megjelentek a forgatáson, és úgy tesztek, mintha a biztonsági embereim lennétek". Ők beleegyeztek az alkuba, és másnap megjelentek, míg Wesley kiborult, és visszament a lakókocsijába.

Oswalt kitért egy beszélgetésre is, amit Goyer Snipesszal folytatott. A színész állítólag azt mondta a rendezőnek, hogy ki kéne szállnia, mert káros a filmnek. Goyer erre azzal válaszolt,  hogy miért nem lép ki a színész, mondván meg van az összes közeli felvétel róla, a többit pedig leforgathatják a dublőrével. Ez annyira megrémítette Snipest, hogy a forgatás hátralévő részében csak post-it cetliken keresztül kommunikált a rendezővel, amiket mindig úgy írt alá, hogy Blade vagyis Penge.

A színész ezen kívül folyton füvet szívott (ezt Oswalt arra alapozza, hogy átjött a fűszag a lakókocsijából). Amikor Oswalt egy Garbage azaz Hulladék feliratú pólót viselt épp a forgatáson (ami akár az azonos nevű rockbanda iránti rajongását is kifejezhette), Snipes nekitámadt azzal a szöveggel, hogy miért ilyen rasszista f*szkalap.

Snipes egy 2020-as interjújában tagadta Patton állítását, illetve azt is kikérte magának, hogy ő nem megfelelően viselkedett a többi stábtaggal: szerinte ugyanis a film társproducereként a felettesük volt, aki utasíthatta őket annak érdekében, hogy a lehető legjobb legyen a végeredmény.

Goyer a Snipesszal való közös munkát "a személyesen és szakmailag legnehezebb és legfájdalmasabb dolognak” nevezte, amin valaha keresztülment. A harmadik rész gyakorlatilag véget vetett a Penge-franchise-nak.

A Fantasztikus Négyes (2015)

A Fantasztikus Négyes 2015-ös rebootja akár jó is lehetett volna, mert Josh Trank feltörekvő rendezőnek számított, és a szuperhőscsapatot olyan kiváló színészek alkották, mint Miles Teller, Michael B. Jordan, Kate Mara és Jamie Bell.

Trank és a film producerei azonban más-más koncepcióban gondolkodtak. A forgatás közepén a producerek átírták a rendező forgatókönyvét, és a befejezést is megváltoztatták. A stúdió fejesei nem voltak elégedettek Trank verziójával, és a rendező nélkül újraforgattak néhány jelenetet.

Trankot ez annyira feldühítette, hogy a Twitter nyilvánossága elé vitte a harcot:

Egy évvel ezelőtt volt egy fantasztikus verzióm. És remek kritikákat kapott volna. Valószínűleg soha nem fogjátok látni. Ez a valóság."

Olyan pletykák is keringtek, hogy Trank viselkedése "kiszámíthatatlan" volt. Az Entertainment Weekly szerint Trank majdnem ölre ment Tellerrel. A stúdió nem akarta a Whiplash sztárját, de Trank harcolt érte. Aztán végül majdnem összeverekedett a színésszel, a két férfi szó szerint egymásnak feszült, várva, hogy ki adja le az első ütést.

A film elkészítése végül 155 millió dollárba került, és 60 millió dolláros veszteséget termelt. A nézők utálták, és több Arany Málna-díjat is nyert, köztük a legrosszabb filmnek járót.

Hóember (2017)

A 2017-es pszichológiai krimi a tervek szerint az olyan bestseller-adaptációk nyomdokaiba lépett volna, mint A tetovált lány. Egy időben még úgy volt, hogy Martin Scorsese rendezi a filmet, végül azonban Tomas Alfredson vállalta a feladatot, aki azért szintén nem kutyaütő, hiszen ő jegyzi a kiváló Engedj be!-t és az Oscarra jelölt Suszter, szabó, baka, kémet.

A film végül mégis csúfosan megbukott, és utólag a rendező elárulta az okokat is: a forgatókönyv 10-15 százalékát nem forgatták le.

Egy évvel később újra össze kellett trombitálni a stábot egy londoni pótforgatásra. A film azonban ettől nem lett koherensebb. A Harry Hole nyomozót alakító Michael Fassbender például jelenetről jelenetre teljesen más frizurát visel. Több cselekményszál elsikkad lezárás nélkül. Karakterek jönnek-mennek anélkül, hogy a történet szempontjából relevánsak lennének.

Val Kilmert ráadásul a forgatás alatt torokrákkal kezelték, így az összes szövegét az utómunkálatok során újra kellett szinkronizálni, ami a jeleneteit elidegenítővé teszi.

A tervek szerint a Hóembernek egy sikeres krimi-franchise-t kellett volna elindítania, de megbukott a kasszáknál, és a Rotten Tomatoes-on is mindössze 6%-ot szerzett a kritikusoknál.

Nincs baj, drágám (2022)

Olivia Wilde sikerrel kóstolt bele a rendezésbe 2019-ben az Éretlenségi című coming-of-age vígjátékkal, így második munkáját elég komoly elvárások övezték.

Valami mégis nagyon félresiklott. Minden a pletykákkal kezdődött. A rendező és hosszú távú partnere, Jason Sudeikis hirtelen szakítottak, majd Wilde-ot kapcsolatba hozták a film sztárjával, a popikon Harry Stylesszal. Az a pletyka is elterjedt, hogy a női főszereplő, Florence Pugh és Wilde nem jöttek ki egymással, és hogy az angol színésznő nem örült annak, hogy a rendező és Styles összejöttek. Több mint gyanús volt, hogy Pugh nagyrészt hiányzott a film sajtóturnéjáról.

Eredetileg valójában nem is Styles, hanem Shia LaBeouf alakította volna a szerepet, őt azonban Wilde kirúgta, arra hivatkozva, hogy a hozzáállása nem a megfelelő volt.

LaBeouf a Variety-nek adott interjújában cáfolta Wilde állítását, mondván "mindketten tudjuk a kilépésem okait. Azért hagytam ott a filmet, mert a színészekkel nem volt idő a próbákra".

Via: Ranker