Színház

Teltház

Játékszín, május 16., 15:00, 19:00, május 18., 19:00

(FULLY COMMITTED)Virtuóz komédia egy színészre. Sam Peliczowski munkanélküli színész Manhattan legfelkapottabb éttermében intézi a telefonos foglalásokat. A vonal másik végén a legkülönfélébb emberek vetnek be mindent, csak hogy asztalt kapjanak. Ki hízelgéssel, ki fenyegetőzéssel, ki hisztit kivágva, ki magabiztosan. Sam sohasem veszti el türelmét, pedig neki sem könnyű, hisz minden álma, hogy végre övé legyen a nagy szerep és magányosan élő apjával is többet lehessen… A humorban bővelkedő vígjátékunk különlegessége, hogy Nagy Sándor közel negyven karaktert kelt életre. A "FULLY COMMITTED" világpremierje az Adirondack Theatre Festival keretében történt a New York állambeli Lake George-ban (USA), Martha Banta művészeti igazgató és David Turner produkciós igazgató irányítása alatt. A "FULLY COMMITTED" New York-i premierje 1999. szeptemberében volt a Vineyard Theatre-ben, New York City-ben. Az Off-Broadway produkció létrehozói David Stone, Adam Pascal, Jesse L. Martin és Susan Quint Gallin. A szerző megjegyzése: a FULLY COMMITTED kitalált történet. Minden hasonlóság bármely élő vagy nem élő személlyel csupán a véletlen műve. Bár néhány szereplő ismert emberek nevét viseli, a színdarabbéli ábrázolásuk teljesen kitalált. Ötlet: Becky Mode & Mark Setlock

A kódfejtő

6szín, május 18., 19:00

Alan Turing, avagy egy zseni rejtett élete. Eredeti cím: La Machine Turing A híres angol matematikust, zsenit, csodabogarat, Alan Turingot, szinte mindenki ismeri. Turing törte fel az addig megfejthetetlennek tűnő náci rejtjelező gép, az Enigma kódját. Turing és csapatának munkája a Bletchley Parkban kétségtelenül több millió életet mentett meg, mivel a kód feltörésével a szövetségesek megértették a legféltettebb háborús üzeneteket is. Egyes szakértők úgy vélik, hogy a háború kettő-négy évvel tovább is eltarthatott volna, ha a kódot nem sikerült feltörni. A közvélemény erős nyomására 2009. szeptember 11-én a miniszterelnök, Gordon Brown bocsánatot kért a mindenkori brit kormányok nevében, amiért Turinggal embertelenül és méltatlanul elbántak. Tíz év múlva pedig, 2019-ben a brit polgárok megszavazták, hogy az ő képe kerüljön az új ötvenfontos bankjegyre. Ki is volt ez a titokzatos zseni? Mitől félt? Mit remélt? Miért volt kénytelen magánéletét a legszigorúbban védeni egészen addig, míg úgy döntött, hogy nem rejtőzködik tovább? A Turing, avagy egy rejtett zseni élete című előadás arra tesz kísérletet, hogy más szemszögből, közel hozva Turing alakját a nézőhöz, betekintést enged abba a világba, amibe sokáig csak maga Turing léphetett be.

3tél

Radnóti Színház, május 18-19., 19:00

2011-ben a zágrábi Kos-család esküvőre készül, miközben új korszak előtt állnak: nemcsakHorvátország EU-csatlakozása nagy fordulat az életükben, hanem az otthonukat jelentő egykoriarisztokrata ház teljes birtokbavétele is, a szomszédok kivásárlását követően. A családtagok közülpáran még őrzik az emlékét annak, amikor több mint hatvan évvel ezelőtt, 1945-ben – a kommunistahatalomátvétel után – a baloldali érzelmű Ruža nagyi beköltözött ide, más szegény sorból származócsaládokkal együtt, és otthonává tette azt a helyet, ahol az anyja egykor cselédként szolgált. Azótagenerációk nőttek fel, az államszocialista rendszer megbukott, és a délszláv háborúk során megingottaz a sokakban táplált eszme, hogy a különböző nemzetiségek együtt élhetnének békében ésközösségben a határok megvonása nélkül. De a múlt árnyai továbbra is jelen vannak, hogyszembesítsenek minket azzal, hogy ugyanazok a traumák és dilemmák képesek generációkon átrabságban tartani egy közösséget.Tena Štivičić kortárs horvát drámaíró 3tél című díjnyertes darabja igazi kelet-közép-európaitörténetet mutat be. Három idősíkon keresztül – 1945-ben, 1990-ben és 2011-ben – tárul fel a Kos-család több generációjának története, hogy e régi ház privát tereit miképpen töltik meg élettel,szeretettel és fájdalommal. A családtagok a széthullt Osztrák-Magyar Monarchia romjain, atörténelem viharaiban, változó idők változó kihívásai közepette próbálnak a felszínen maradni,miközben újra és újra szembesülnek a „menni vagy maradni” kérdésével. Tena Štivičić nőinézőpontból vizsgálja meg a régió történelmét, és Falcsik Mari, kortárs költő által fordított drámaaprólékos karakterábrázolással megannyi izgalmas női sorsot mutat be. Magyarországon először aRadnótiban láthatják a nézők ezt a nagyszabású művet, amelyből egy színészközpontú, sok szereplőtmozgató előadás készül Alföldi Róbert rendezésében. Horvát nyelvi lektor: Lantos László

Vérvörös Törtfehér Méregzöld

Átrium, május 19., 19:00

"2195-ben én kezdő rendőrként a Győr-Moson-Sopron Megyei Alispán Úr, Osztojkán Frodó parancsnoksága alatt teljesítettem szolgálatot járőrként. Már akkor is elsivatagosodott a Rábaköz déli régiója, de a nyolcvanötös és nyolcvanhatos főutak csornai hármas keresztútjánál működött még egy akkumulátor töltőállomás, ahova április 23-án, huszonháromóraharminckor riasztottak engem. Akkor már senki nem tartózkodott ott a töltőállomás kezelőjén kívül, de ő mutatott nekem egy felvételt a telefonján, amin én felismertem Sztojka Szvetlánát."

Kalamazoo

Belvárosi Színház, május 20., 19:00

Mit akarnak ezek még? – kérdeztük húszévesen, ha az idősebbek szerelméről esett szó. Pedig az ember sohasem túl öreg ahhoz, hogy fiatal legyen! Két remek humorú írónő fordulatos komédiája megmutatja, milyen a romantika az élet második felvonásában. Amikor Peg, a konzervatív madárrajongó egy ismerkedős oldalon rátalál az izgalmakat fémdetektorral kereső Irvingre, megérkezik a szerelem, első látásra. Az első randevú és a másnap reggel után a két idősödő romantikus komplikált helyzetben találja magát: a közös jövőhöz bizony még az ő korukban is fel kell nőni. Addig viszont még rengeteget lehet röhögni. Különösen így, a Hernádi–Kern párossal! Író: Michelle Kholos Brooks – Kelly Younger Látvány: Sós Beáta

Koncert

ABBA & Boney M // Koncert a Dívákkal

Várkert Bazár , május 16., 19:00

A diszkókorszak legnagyobb slágerei Détár Enikő, Fésűs Nelly és Ladinek Judit – azaz a Dívák – különleges előadásában. Újra felcsendül az ikonikus és felejthetetlen Dancing Queen, a Mamma Mia, a Rasputin vagy a Daddy Cool, és a ’70-es, ’80-as évek számos további, kihagyhatatlan slágere a népszerű énekes-színésznők fergeteges koncertshow-ján. Csodálatos zenészek és fantasztikus hangzások, csillogó ruhák és látványos fények várják mindazokat, akik egy önfeledt estét szeretnének eltölteni igazi diszkóhangulatban. Előadják: Détár Enikő, Fésüs Nelly, Ladinek Judit

Haydneum koncertek - Händel: Messiás

Zeneakadémia , mmájus 17., 19:30

Km.: Joanne Lunn (szoprán), Tim Mead (kontratenor), James Gilchrist (tenor), Neal Davies (basszus), Purcell Kórus, Orfeo Zenekar (korhű hangszereken)Vezényel: Bart van Reyn A Messiás az egyik legismertebb barokk oratórium. Zenéjét Händel kevesebb mint egy hónap leforgása alatt, 1741. augusztus 22. és szeptember 14. között szerezte, a Charles Jennens által összeállított szöveg alapja az Újszövetség és a zsoltárok . A Purcell Kórus és az Orfeo Zenekar számtalanszor szólaltatta már meg Händel oratóriumát, a jelen produkciót pedig még izgalmasabbá teszi az angol barokk világában a lehető legotthonosabban mozgó szólisták és az oratóriumokat mélyen ismerő belga karmester, Bart Van Reyn személye.

Budapesti Fesztiválzenekar: Schumann, Wagner, Kampe, Müller-Brachmann, Fischer

Müpa - Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem, május 18., 19:45

Km.: Anja Kampe (szoprán), Hanno Müller-Brachmann (basszus), vezényel: Fischer Iván Schumann: 3. (Esz-dúr, „Rajnai”) szimfónia, Op. 97 Wagner: A walkür – Wotan búcsúja és tűzvarázs A Rajna partján és a Rajna mélyén tesz zenei kirándulást a BFZ, amikor Schumann pozitív életélményekből fogant szimfóniáját és egy Wagner-jelenetet tűz műsorára. Az előbbi egy békés folyóparti kirándulásnak állít emléket, az utóbbi a Rajnához kapcsolódó monumentális operatetralógia, A nibelung gyűrűje egyik leghíresebb részlete. Két kiváló német énekes érkezik, hogy megformálja Brünnhilde és Wotan alakját. Anja Kampe Bécstől Berlinen át Sydney-ig számos jelentős operaházban énekli Brünnhildét. A walkürből készült lemezét 2013-ban az év legjobb operafelvételéért járó ECHO Klassik-díjjal tüntették ki. A főisten szerepében a zenekar visszatérő vendégét, a The New York Times szerint „határozott, sötét, izgalmas hangú” Hanno Müller-Brachmannt köszöntheti a közönség.

Farkas Gábriel Quintet - "The Best Is Yet To Come"

Budapest Jazz Club, május 19., 20:00

A Farkas Gábriel Quintet ezen az estén az amerikai és a magyar könnyűzene klasszikusaiból válogat. Tony Bennett és Frank Sinatra életigenlő slágerei mellett ez alkalommal is felcsendül néhány magyar örökzöld és saját szerzemény is. Gábriel a tőle megszokott minőségben nem csak elénekli, de elemzi is a dalokat, tartalmas zenetörténeti, néhol filozofikus összekötő szövegekkel kiegészítve azokat. A jelenkor eseményeinek feldolgozásában az életigenlő hangulatot olyan klasszikus örökzöldek garantálják, mint a Fly Me To The Moon, Good Life, Smile, Csak Átutazó Vagyok, Engem Nem Lehet Elfelejteni, Here’s To Life vagy a Most Élsz. Farkas Gábriel – ének, Juhász Attila – zongora, Rieger Attila – gitár, Farkas Péter – basszusgitár, Berdisz Tamás – dob

Varga Bendegúz Quartet & Koncz Kriszta: No Excuses – Grunge in Jazz

BMC - Opus Jazz Club, május 21., 20:00

Km.:Ávéd János – szaxofonKomjáti Áron – gitárBögöthy Ádám – nagybőgőVarga Bendegúz – dobvendég:Koncz Kriszta – ének Varga Bendegúz 2026 tavaszán megjelenő új albuma, a No Excuses egy konceptlemez formáját öltötte: a zenekarvezető a kilencvenes évek első felében virágzó seattle-i grunge-rock mozgalom zenekarainak ikonikus, vagy talán éppen kevésbé ismert, de számára igen kedves dalait választotta ki, hogy a modern-mainstream jazz formanyelve szerint dolgozza fel őket együttesével. Annak ellenére, hogy rockfeldolgozásokról és nem saját szerzeményekről van szó, sikerült igazán sajátjukká tenni az anyagot, különösen a hangszereléseknek és az improvizációknak köszönhetően. Az új lemezen nemcsak instrumentális, hanem énekes számok is szerepelnek – a férfi rockénekesek által híressé tett dallamok interpretálására Bendegúz Koncz Krisztát, a 2024-es Müpa Jazz Showcase közönségdíjasát kérte fel, aki mély tónusú, érzelmekkel telített hangjával ad egészen új értelmet a daloknak.  

Világsztárok a Budapest Jazz Clubban: Chris Potter Trio (USA) w/ Matt Brewer & Kendrick Scott

Budapest Jazz Club, május 22., 19:00

Km.: Chris Potter – szaxofon, Matt Brewer – bőgő, Kendrick Scott – dob Chris Potter a kortárs jazz egyik legkiemelkedőbb alakja, olyan világsztár, akit a szakma és a közönség egyaránt generációja egyik legjelentősebb szaxofonosaként tart számon. Virtuóz technikája és stílusteremtő játéka miatt világszerte a legtöbbet „utánzott” zenészek közé tartozik. Már tinédzserként professzionális zenészekkel lépett fel, tizennyolc évesen pedig bekerült a legendás Red Rodney zenekarába. Pályája a 2000-es évek elején, Dave Holland mellett ívelt a magasba. Noha fő hangszere a tenorszaxofon, szopránon és alton is kiemelkedő, számos kritikus szerint a mai jazz egyik legkomplexebb hangszeres gondolkodója. Zenésztársai beszámolói szerint embefeletti mennyiségű jazz standardet és saját kompozíciót tud fejből, gyakori, hogy koncertjein egyáltalán nem használ kottát. Ahogy egykor John Coltrane vagy Michael Brecker stílusa jelentette az etalont, ma Potter improvizációs fordulatait, ritmikai megoldásait és soundját próbálják elsajátítani a fiatal zenészek. Játéka alig néhány hangból azonnal felismerhető, kifogyhatatlan kreativitása elsősorban ámulatba ejtő szólói során mutatkozik meg. Játékát a bebop hagyományainak mély ismerete és a modern, poliritmikus kísérletezés egyedülálló fúziója jellemzi. Pályafutása során több mint tizenöt saját albumot jelentetett meg, miközben sidemanként több mint százötven felvételen működött közre olyan legendákkal, mint Herbie Hancock, Pat Metheny vagy John Scofield. Aktuális formációjában a modern jazz élvonalának két kiemelkedő képviselője, a Lee Konitz és Aaron Parks mellett is remekelő Matt Brewer bőgős, valamint a Blue Note holdudvarához tartozó, 2020 elején saját, Oracle nevű formációjával máig emlékezetes koncertet adó világklasszis dobos, Kendrick Scott kíséri. A trió előadása a legmagasabb szintű zenei kollaborációt és a jazz határainak feszegetését ígéri, miközben zenéjük a szélesebb közönség számára is befogadható és izgalmas marad.

Kiállítás

More Than Human

Light Art Museum Budapest, 2026. június 20-ig

Szeptembertől látogatható a LAM legújabb nemzetközi válogatása. A közel 40 műalkotást bemutató tárlaton világhírű művészek látványos installációi, vetítései és immerzív alkotásai kapnak helyet. A kiállítás olyan területekre vezet el bennünket, amelyek elgondolkodtatnak, és az emberközpontú világszemléletünket felülírva nyújthatnak inspiráló alternatív elképzeléseket az evolúció kezdetétől a jövővel kapcsolatos felvetésekig, a molekuláris szinttől a bolygóközi méretekig. A More Than Human fókuszában, a korábbi évek gyakorlatához hasonlóan, a művészet és a tudomány metszéspontjában születő munkák állnak. Olyan művek, amelyek lélegzetelállító látványt nyújtanak, hátterükben tudományos kutatások sora áll, megvalósításukhoz pedig gyakran a legfrissebb technológiai megoldásokat használják. A kiállított művek a világ és a létezés értelmét a szokásos emberi gondolkodást meghaladó módon, annál jóval nyitottabban és sokrétűbben kutatják. A művek újfajta érzékenységgel tekintenek a korábban figyelmen kívül hagyott vagy alulértékelt életformákra. Segítségükkel felfedezhetjük az emberek, növények, állatok, gombák, sőt a geológiai folyamatok közötti bonyolult kapcsolatokat. Olyan új összefüggéseket is felfedezhetünk, amelyek túlmutatnak a biológia hagyományos határain, és magukban foglalják a mesterséges intelligenciát és a ember alkotta entitásokat is. A More Than Human olyan témákat jár körbe, amelyek a kiterjesztett és egyre sokrétűbb tudatosság fontosságára hívják fel a figyelmet. Arra inspirál, hogy lépjünk túl a kívülálló pozícióján, és a valódi együttműködés és a megértő odafigyelés határozza meg az élethez és világhoz való viszonyulásunkat. Kiállító művészek: Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Yasuhiro Chida, Mat Collishaw, Wim van Egmond, Ólafur Elíasson, fuse*, Kiss Balázs Ágoston, Kitty Kraus, MAEID — Büro für Architektur & Transmediale Kunst (Daniela Mitterberger, Tiziano Derme), Paula Malinowska, Guillaume Marmin, Mátrai Erik, media.tribe, Anthony McCall, Jonny Niesche & Mark Pritchard, Katja Novitskova, NONOTAK, Tony Oursler, Harrison Pearce, Otto Piene, Sébastien Robert & Mark IJzerman, Pamela Rosenkranz, Tomás Saraceno, Mona Schulzek, Andrea Shin Ling, Jakob Kudsk Steensen, Rhoda Ting & Mikkel Bojesen, Üveges Mónika, Nick Verstand, Vicsek Viktor & Rodrigo Guzman, Laure Vigna, Martin Walde, Xenorama – Studio for audiovisual art, 00 Zhang  

Foltvarrás kékben

Néprajzi Múzeum, július 26-ig

A Néprajzi Múzeum és a Magyar Foltvarró Céh szeretettel vár minden érdeklődőt a Foltvarrás kékben című kiállítás megnyitójára és a Nagyjainktól örökül kékfestő pályázat eredményhirdetésére. A Foltvarrás kékben című kiállítás a foltvarrás mint technika, közösség és életforma gazdagságát mutatja be. A Nagyjainktól örökül – kékfestő pályázat nyertes alkotásai mellett a tárlat a Magyar Foltvarró Céh több mint harminc évének történetét is felidézi. A foltvarrás – vagy patchwork – a kézimunka egyik legösszetettebb formája: különböző anyagdarabokból új textil születik, ahol minden öltés ritmust, történetet és személyes üzenetet hordoz. A kékfestés mesterségét beemelő művek a hagyomány és a kortárs kísérletezés határán mozognak, kézzel és géppel varrva, applikálva, tűzve és hímezve. A kiállítás egyszerre verseny és ünnep: a kézimunka csendes ideje, az alkotás öröme és a közösség megtartó ereje egyetlen szövetbe varrva. Kurátor: Budavári Veronika

Hétköznapi luxus. A királyné asztalától a parasztházig

Néprajzi Múzeum, augusztus 23-ig

A Zsolnay, a holicsi, a hollóházi, a Fischer és a köznépi kerámiák sosem látott válogatása találkozik a Néprajzi Múzeumban, ahol a hazai keménycserépgyártás csaknem kétszáz éves története elevenedik meg. A Hétköznapi luxus. A királyné asztalától a parasztházig című nagyszabású tárlat a Néprajzi Múzeum, az Iparművészeti Múzeum és a Magyar Nemzeti Múzeum együttműködésében valósult meg, és a keménycserép edények sokszínű világát mutatja be – a főúri étkészletek eleganciájától a parasztházak falait díszítő színes tányérokig.A kiállítás mintegy 600 műtárgyon keresztül vezeti végig a látogatót azon az úton, amelyen az angol technológiából a magyar keménycserép született. A polgári otthonok, parasztházak és uralkodói ebédlők tárgyai mellett a látogatók a magyar iparművészet és formatervezés fejlődését is nyomon követhetik.A tárlat megmutatja, miként vált a keménycserép a nemzeti formanyelv egyik hordozójává, és hogyan kapcsolódott össze a mindennapok kultúrájával. A 20. század történetétől a Gránit gyár praktikus készletein át a Házgyári konyhaprogram modern szemléletéig vezet az út – a Hétköznapi luxus pedig közben nemcsak mesél, hanem el is varázsol.

Big Bang. Táguló gyűjteményi horizontok

Ludwig Múzeum, 2027. január 3-ig

A múzeum alapítása óta az intézmény gyűjteménye több mint ezer tétellel gyarapodott. A gyűjteményi kiállítások többnyire meghatározott témára épülő, ill. adott jellegzetességen, sajátosságon alapuló kurátori válogatások.Az új összeállítás a múzeum gyűjteményének alakulását mutatja be a gyarapodások időbeli eloszlásából kiindulva. A kiállítás időrendjében haladva különálló szekciókra bontva a folyamatosan épülő gyűjteményi anyag keresztmetszetével találkozhatnak az érdeklődők. A Big Bang… egyszerre témapark és adatvizualizáció; egyben a múzeum önreflexiója a gyűjteményezés történetére, alakulására, lehetőségeire és céljaira.

Ez+Az

Canaletto - művészeti filmvetítés

Várkert Bazár - Testőrpalota - Vetítőterem, május 16., 18:00

Az Exhibition on Screen sorozat újabb évadát – a Buckingham-palota Queen’s Gallery kiállítótermében rendezett kiállítás alapján készült – Canaletto és a velencei művészet című filmmel nyitja, amely egy magával ragadó utazásra hív a híres velencei tájképfestő életébe és művészetébe. Senki sem tudta jobban megragadni Velence lényegét és varázsát, mint Giovanni Antonio Canal, akit Canalettóként ismerünk. A kiállításon bemutatott több mint 200 festmény, rajz és grafika páratlan betekintést nyújt Canaletto és kortársai művészetébe, valamint abba a városba, amelyet mesteri módon örökített meg. A film lehetőséget nyújt arra is, hogy belépjünk két hivatalos királyi rezidenciába – a Buckingham-palotába és a Windsor-kastélyba –, hogy többet megtudjunk a művészről és Joseph Smithről, aki Canalettót megismertette Nagy-Britanniával. A mozinézők XXI. századi „Grand Tour”-ra indulnak, sorra felkeresve azokat a látnivalókat, amelyeket XVIII. századi elődeik is élveztek, és amelyeket Canaletto festményei megörökítettek – a Rialto-hídtól a Szent Márk térig, a Dózse-palotától a Santi Giovanni e Paolo-templomig. A filmben a Királyi Gyűjtemény kurátoraitól és a velencei történelem világszerte elismert szakértőitől kapunk egyéni tárlatvezetést, ami garantálja, hogy közelebb kerülünk Canalettohoz és az őt inspiráló városhoz. Rendező: David Bickerstaff A film adatlapja

Cézanne - Egy élet portréi

Várkert Bazár , május 19., 18:00

Színes, angol dokumentumfilm, magyar felirattal, 81 percÍrta és rendezte: Phil Grabsky Bármennyire is szeretjük felfedezni a művészek széles spektrumát, mégis újra és újra visszatérünk a XIX. század végének rendkívül termékeny franciaországi időszakához: Monet, Renoir, Manet, Degas, Van Gogh, Matisse, Morisot, Cassatt, Whistler... és mindenekelőtt Paul Cézanne művészetéhez, akit Picasso egyszerűen csak mindannyiunk atyjának nevezett. Közismert, hogy Cézanne művészete nagy hatással volt a XX. századi modern festészetre, főleg a posztimpresszionisták, a feuve-ok és a kubisták látásmódjára, de hogy ebben milyen szerepe volt konkrétan a portréinak, az nem tisztázott. Mindeddig ugyanis a tájképek és csendéletek mellett kevés figyelem esett Cézanne portréfestészetére. Pedig a modern művészet előfutára mintegy kétszáz portrét festett pályája során, köztük huszonhat önarcképet, s további harmincat feleségéről, Hortense Fiquet-ről. Ezekből ötven szerepelt abban a válogatásban, amely alapján filmünk készült. A tárlat 2017 nyarán nyílt a párizsi Musée d’Orsay-ban, majd az ősz folyamán Londonban, a National Portrait Galleryben mutatták be, 2018 első felében pedig Washingtonban. Olyan különleges műveket ismerhetünk meg közelebbről a válogatásban, mint a Keménykalapos önarckép, a Vörösmellényes fiú, vagy a Madame Cézanne sárga karosszékben, amelyek a világ különböző gyűjteményeiből érkeztek a kiállításra. A tárlat kronologikusan követi a művész stílusában bekövetkezett változásokat, bemutatja ugyanazon téma változatait és Cézanne koncepcióját a modell személyiségének kifejezésére. A filmben a múzeumok szakértői is megszólalnak, csakúgy, mint levelein keresztül maga a művész, akinek élete helyszíneire is elkalauzol bennünket Phil Grabsky alkotása. „Mi, producerek egy nagy kiállításra vártunk, mely elég ambiciózusnak, átfogónak, átgondoltnak tűnt ahhoz, hogy mi is foglalkozzunk vele. Amikor a londoni National Portrait Gallery igazgatója bejelentette, hogy kiállítást rendeznek - a párizsi Musée d'Orsay-val és a washingtoni Nemzeti Művészeti Galériával együtt -, tudtam, hogy eljött a pillanat. (…) Szeretek életrajzokat készíteni, így egy portrékon alapuló Cézanne kiállítás ideális volt, bár kicsit szokatlan tematikájú. smereteink szerint csak Rembrandtnak készült több önarcképe Cézanne-nál. A tárlaton azokat látatjuk, akik a festőzseni életét megtöltötték. Több mint háromtucatnyi önarckép közül válogattunk. (…)” /Phil Grabsky/  

MIRÁZs

Fővárosi Nagycirkusz, szeptember 27-ig

A Fővárosi Nagycirkusz és a Kazanyi Állami Cirkusz közös produkciója, a MIRÁZS, a magyar és közép-ázsiai őstörténet legendás világába repíti a nézőt. Az Arany János Rege a csodaszarvasról című elbeszélő költeményéből is ismerős mitikus kor történetei elevenednek meg a porondon. Mesei alakok, fantasy filmeket idéző látványvilág, szimbolikus jelenetek, valamint a közép-ázsiai mondavilág különös figurái és képei állnak össze egy nagyszabású, egész estés előadássá. A magyar közönség egy olyan varázslatos produkcióval találkozhat, amilyenhez hasonlót még nem láthatott: lenyűgöző kosztümök, lélegzetelállító koreográfiák és a cirkuszművészet utánozhatatlan eszköztára idézik meg ezt a titokzatos, ősi világot.

Bemutatók Összes bemutató