Színház

A hosszú élet titka

6szín, május 1., 19:00

Mit tegyünk, ha egy nap maga a Halál keres fel minket otthonunkban? És ha emléktáblánkat még életünkben elhelyezik a házunk falán? Hogyan búcsúzik a színpadtól és legendás partnerétől az ünnepelt primadonna? És hogy ér véget a találkozás egy régi szerelemmel? Van-e hatékony megoldás arra, hogy végre befejeződjék egy bosszantóan elhúzódó lakásfelújítás? Mitévők legyünk, ha a bálványozott jövendőmondó jóslata sehogy sem akar bejönni? És milyen titkokat őriz egy anya, egy szomszédasszony vagy egy tökéletes partinak tűnő jóképű fiatalember? A hosszú élet titka tizenhat története Magyarországon játszódik a huszadik és a huszonegyedik században és egytől egyig rólunk szólnak. Nagyszerűségünkről és kisszerűségeinkről, lágy- és kőszívünkről és arról, hogy hogyan találunk kiutat a legabszurdabb helyzetekből is, miközben gyakran elbukunk a hétköznapok küzdelmeiben. Az Osztálytalálkozó és A bezzeggyerek című nagysikerű novelláskötetet jegyző Rényi Ádám keserédes, abszurd és meglepő történeteinek hőseit és antihőseit négy színész kelti életre egysokszínű, sokhangulatú, nevetésben és könnyekben is gazdag, különleges előadásban. Rényi Ádám írásai alapján a színpadi változatot írta: Enyedi Éva és Rényi Ádám. Animációs tervező: Fábián Nikolett    

A tizenötödik

Madách Színáz, május 2-3., 15:00, 19:00, május 4-5, 19:00

„Ki vagyok, mi vagyok, én döntök vagy csak sodor az élet, kiért és miért élek? Küzdök és vágyom, bántok és bántanak, öröm és bánat, a boldog lét hol marad? Mit ad nekem a haza, és én neki mit adok? Elvesznek mindent, de én még élni akarok!” Kazinczy Lajos 29 éves, a nyelvújító író Kazinczy Ferenc legkisebb fia. 1848-49-ben honvéd tiszt, egy napra a Magyar Honvédség utolsó főparancsnoka. A szerelmes, bohém, szegény és céltalan ifjúból a szabadságharc hőse lesz, aki csaták sorsát dönti el, szuronyrohamot vezet. Az aradi várban Haynau foglya lesz, ítéletre vár. A tizenhárom vértanút már kivégezték. Mi lesz az ő sorsa? A III. Madách Musical Pályázat győztes műve, amely 52 pályamű közül nyerte el az első díjat, forradalmian új hangvételű musical, melyben a kor magyar dallamvilága keveredik XXI. századi zenei formákkal. Szerelem, szenvedély, küzdelem a hazáért, a magam igazságáért, az életért. Háromgenerációs, nagyszabású, magával ragadó, látványos előadás. Gyerek Kazinczy / Énekes fiú: Gyetvai Martin/Holló-Zsadányi Norman/Vida BálintŐr: Czakó Ádám/Fellegi LénárdKatona: Fellegi Lénárd/Ruzicska LászlóValamint: a Madách Színház zenekara, tánckara és kórusa.

Csengetett, Mylord?

Belvárosi Színház, május 2., 15:00, 19:00, május 3., 12., 17., 19:00

Az özvegy Lord Meldrum öccsével, anyósával és két lányával éli a húszas évek Londonjának felső tízezer-beli életét. A kényelmüket szolgáló szakácsnő, az inas, a komornyik, a szobalány legalább olyan színes egyéniség, mint a ház urai.A fent és a lent ellenétére épülő televíziós komédia-sorozat után itt a színpadi változat, melyben az immár kultikus karakterek tovább űzik szenvedélyeiket, ki a pénz, ki a szoknyák irányában. Az adaptációt készítette az 1. évad alapján: Jimmy Perry, David Croft, Roy Gould, Penny Croft

Kabuki

Átrium, május 4-5., 27-28., 19:00

Csányi Miklós kulturális menedzser új tájházat nyit meg Szabadszálláson, mely alkalomból sorsdöntő kérdésre kell választ adnia. Döntésének következtében kalandos utazásra indul lelkiismeretének útvesztőjében. Az útvesztő végén újabb választás elé kényszerül – hogy jól választ-e, avagy sem, döntsék el Önök! Hang: PhilosonicMűszak: Berecz Csaba, Berecz Eugén, Károlyi Roland, Károlyi NorbertFodrász: Milák Beáta Jelmez asszisztens: Nagy KrisztinaMaszk: Gergely-Farnos Lilla, Horog Sára

A nagy Gatsby

Vígszínház, május 5., 20., 19:00

A kultikus, világhírű regény titokzatos szereplői most a Víg színpadán is életre kelnek. Gatsby, a titokzatos múltú aranyifjú fényűző világot teremt maga körül, hogy visszaszerezze élete nagy szerelmét, Daisy-t. Scott Fitzgerald műve nyomán a színpadi változat zenéjét Kovács Adrián komponálta, szövegkönyvét Vecsei H. Miklós írta, dalszövegeit Vecsei H. Miklós és ifj.Vidnyánszky Attila jegyzi, aki egyben az előadás rendezője is. Közreműködik: Adamovich Ferenc, Aranyi András Csaba, Ágoston Krisztina, Bálint Barna, BiczóAnna, Drahota Albert, Fehér Laura, Forrás Adél, Harangozó Boglárka, Kolozsvári Ádám, KóborBalázs, Misik Renáta, Nagy Lili Anna, Nánási Attila, Orosz Gergő, Papp Tamás, Rábaközi Gergő,Rimár Izabella, Safranka-Peti Zsófia, Stohl Luca, Szabó Rebeka, Szigethy Norbert, Tokai Rita,Tóth Brigitta, Viola Péter, Vitárius Orsolya, Zenészek: Balázs Tamás, Bali Gabriella, Báthori János, Bettermann Rebeka, Bille Gergő, BrunnerBence, Cser Huba, Donáth Gergő, Dörnyei Szabolcs, Görbicz Fülöp, Kalocsai Eszter, Kiss-VargaRoberta Izabella, Kiss Vilmos Tibor, Kovács Tamás, Mester Dávid, Paczári Viktor, Pintér Ferenc,Raboczki Balázs, Sárdi Ádám, Standovár Mátyás, Szentgallay Verekedés: Balázs László Sztepp: BÓBIS LÁSZLÓHangszerelés: KOVÁCS ADRIÁN, MESTER DÁVID Elektronikus hangszerelés: TERJÉK GÁBOR

Koncert

Édenkert – Underground operák

BMC - Koncertterem, május 1., 19:30

Km.: Cseh Antal, Fodor Gabriella, Fujita Júlia, Fülöp Kristóf, Geiger Lajos, Kőrösi András, Vizi Dávid – énekAndor Krisztián, Kiss Péter – zongoraBUFO kamarakórus (Karnagy: Szilvay Máté)BUFO kamarazenekarVezényel: Juhász BenceAlkotók:Látványtervező: Király BettiProdukciós vezető: Péter BenjáminProdukciós asszisztens: Kotormán ÁbelKorrepetitor: Laufer SzilviaZenei vezető: Juhász Bence, Király EszterKórusvezető: Szilvay MátéDramaturg: Zsigó AnnaÍró: Fehér RenátóRendező: Ördög Tamás Kurtág György: Mi is a szó?Az előadás szereplőiKiss Péter – zongoraVezényel: Juhász Bence Dmitrij Dmitrijevics Sosztakovics: Kulturkampf (Rayok-adaptáció)Vizi Dávid – politikusokBUFO kamarazenekarVezényel: Juhász Bence Leonardo Balada: Kapzsiföld (The town of greed) Fülöp Kristóf, Fujita Júlia, Fodor Gabriella, Cseh Antal, Geiger Lajos, Kőrösi András – énekBUFO kamarakórus (Karnagy: Szilvay Máté)BUFO kamarazenekarVezényel: Juhász Bence A BUFO, azaz Budapesti Független Operaszínház a kortárs független operajátszás megalapozására jött létre: színházi és zenei szakemberek bevonásával olyan fórumot kívánnak teremteni a kortárs operai alkotások számára, amely a hagyományos játszóhelyektől elrugaszkodva a független színházi közönséget is képes megszólítani. Első, bemutatkozó előadásukat Édenkert címmel tartják a BMC-ben, amely szárnypróbálgatás és állásfoglalás is lesz egyben – új látásmóddal, a műfaji határok feszegetésével, játékossággal és különleges művekkel. Az Édenkert egy kórusra és zongorára írt költői kompozícióból, illetve két egyfelvonásos operából áll. Az este Kurtág György Mi is a szó? című darabjával kezdődik, amely Samuel Beckett szövegére készült, a balesete után beszélni (újra)tanuló Monyók Ildikó számára. A mű kórus-zongora átirata az Édenkert szereplőinek előadásában, a szerző külön engedélyével hangzik el. Sosztakovics a sztálini diktatúra alatt írta magyarul Rayok, antiformalista mutatványosbódé címen emlegetett kisoperáját, amely csak évtizedekkel később kerülhetett a nyilvánosság elé. A darab groteszk humorral ábrázolja a művészetről okoskodó demagóg politikusokat, rávilágítva, hogy amint a művészetből propagandát csinálnak, az csupán önmaga üres, sokszor (tragi)komikus árnyává válik. Az előadás egyik különlegessége, hogy a négy okoskodó politikust Vizi Dávid, a Katona József Színház művésze egy személyben alakítja. Sosztakovics szövegét Fehár Renátó átiratában hallhatjuk, míg a partitúrát Bajnok Ádám hangszerelte vonósötösre. Az este harmadik műve egy magyarországi bemutató, Leonardo Balada kortárs katalán-amerikai szerző The town of greed című egyfelvonásos operája. A darab egy 1990-es évekbeli amerikai kisváros életét mutatja be, ahol a városvezetés elsődleges célja a korrupció és az emberek megvezetése. A műben élesen körvonalazva jelenik meg a populizmus, a propaganda és a villámként változó közhangulat témája. A zene furfangos, csapongó, néhol lírai karaktere a kortárs operával még csak ismerkedők számára is ideális bevezetés a műfajba, a színpadon pedig szokatlan helyzetek, például ide-oda kapcsoló telefonhívások és pop-up megjelenő figurák tarkítják a szürreális történetvezetést. A sok szerep az eredeti anyagban is kevés énekes között oszlik meg, így a virtuóz átváltozások, a kívülről érkező hangok és telefonbeszélgetések egy aprólékosan kidolgozott, mégis elegáns nagyvonalúsággal összefogott rendezést kívánnak meg. Az opera átdolgozva és magyar fordításban kerül színre, amelyet a BUFO társulata Fehér Renátó közreműködésével, a szerző jóváhagyásával dolgoz ki. Főbb szerepekben: Fülöp Kristóf, Fujita Júlia, Cseh Antal és Fodor Gabriella. Az előadást Ördög Tamás rendezi, a tizenkét tagú kamarazenekart Juhász Bence vezényli. Az előadás plakátját Stark Attila grafikus készítette.

Verdi: Simon Boccanegra – koncertszerű előadás

Müpa - Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem, május 2., 19:00

Szereplők:Simon Boccanegra: George PeteanAmelia Grimaldi: Eleonora BurattoGabriele Adorno: Fabio SartoriJacopo Fiesco: Alexander VinogradovPaolo Albiani: Ljubomir PuškarićPietro: Sebestyén MiklósKm.: a Müncheni Rádió Zenekaran a Bajor Rádió Énekkara (karigazgató: Stellario Fagone), vezényel: Ivan Repušić A Müpa és a Müncheni Rádió Zenekarának művészeti együttműködése eddig már két Verdi-ritkasággal örvendeztette meg a közönséget: 2018-ban A két Foscari, 2023-ban egy másik korai Verdi-opera, A lombardok csendült fel kiváló nemzetközi énekesgárda közreműködésével. Ivan Repušić fő-zeneigazgató választása ezúttal egy újabb csemegére, a Simon Boccanegrára esett. A kiváló horvát dirigens irányítása és a bajor együttesek közreműködése eleve garancia a minőségre, a főszerepekben pedig a Scalától a Metig a legnagyobb operaszínpadok visszatérő művészeit láthatja-hallhatja a közönség. Simon Boccanegraként korunk egyik legkeresettebb Verdi-baritonja, a román George Petean lép pódiumra, míg Ameliát a szintén kimagasló Verdi-interpretátorként ismert olasz szoprán, Eleonora Buratto alakítja.

Énekel az ország 2026

Müpa - Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem, május 3., 19:30

Km.: Rácz Rita (szoprán), Heiter Melinda, Ortan Vivienne (mezzoszoprán), Pál Botond (tenor), Kósa Lőrinc (basszus), Tabajdi Ádám (orgona), Országos Egyesített Kórus, Budafoki Dohnányi Zenekar, vezényel: Hollerung Gábor Vajda János: MagnificatMozart: c-moll mise, K. 427 Évről évre az ország minden tájáról, sőt határainkon túlról is több száz kórusénekes gyűlik össze, hogy több hónapos felkészülést és egy intenzív kórushétvégét követően a zeneirodalom legjelentősebb alkotásait szólaltassák meg Hollerung Gábor vezetésével. A kezdeményezést az éneklés iránti szenvedély vezérli, mely olyan fontos szerepet tölt be az amatőr kórusok életében, hogy még a pandémia alatt is meg tudott valósulni. Idén Vajda János Magnificat című oratóriuma mellett Mozart c-moll miséjét énekli az Országos Egyesített Kórus.

MAO Legendás Albumok | Blue Note Series | Fats Navarro Memorial Album

BMC - Opus Jazz Club, május 5., 20.00

Km.: Fekete-Kovács Kornél (trombita), Bacsó Kristóf (alt szaxofon), Cserta Balázs (tenor szaxofon), Cseke Gábor (zongora), Barcza Horváth József (bőgő), Csízi László (dob)Theodore „Fats” Navarro 26 éves korában, betegség és függőség okozta halála után állították össze ezt a Blue Note albumot az 1947-49 közötti felvételeiből. A bebop generáció legnagyobbjaival játszott: Charlie Parker, Bud Powell és Tadd Dameron mellett. Nem csak testes trombitahangját szerették, amivel az előző generáció hagyományát vitte tovább, hanem világos és pontos dallamformálását, a legnagyobbakhoz fogható, modern rögtönzéseit is. Az emlékalbum számain Howard McGhee trombitással és a zongorista Dameronnal vegyes felállásokban, de ugyanazzal a dinamizmussal és derűs, közlékeny attitűddel zenélt. A válogatáslemezen szinte az egész nagy, újító generáció felvonul, ezekből most a kvintett számokat idézik meg saját interpretációjukban a MAO szólistái.  

Palya Bea és Jelena Popržan

Müpa - Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem, május 6., 19:30

Km.: Orbán György (nagybőgő), Czirják Tamás (dob, ütőhangszerek), Szokolay Dongó Balázs (fúvós hangszerek), Lisztes Jenő (cimbalom) Palya Bea „Selymeim” című sorozata 2015 óta zajlik nagy sikerrel. A koncerteken – amelyeken kiváló zenekarával ő is mindig fellép – Palya Bea bemutat egy itthon még kevéssé ismert énekesnőt. Világok közelítéséről, két énekhang egymásra találásáról szólnak ezek az események, hiszen az előadók önálló produkcióik mellett közösen is énekelnek. A programsorozat tizedik vendége a szerb Jelena Popržan, aki öthúros hegedűjén elektronika és loopok segítségével több szólamban kíséri saját énekét. A vajdasági születésű, Bécsben élő művész a Catch-Pop String-Strong nevű kortárs-avantgárd duóval tűnt fel, 2020-as első szólólemezén kamarazene, progresszív folk és jazz keveredik magától értetődő természetességgel. Expresszív, szokatlan hangszín, végtelen energiaáradás.

Juhász Gábor Trió, vendég: Holló Aurél

BMC - Opus Jazz Club, május 8., 20:00

Juhász Gábor egyik legnagyobb zenei történetmesélőnk, akinek meséi gitárhúrokon bontakoznak ki, és rendszerint egyfajta líraisággal szólalnak meg. Triója már tíz éve játszik együtt, és közel ugyanennyi albumot is tudhat a háta mögött. Ehhez az összeszokott csapathoz csatlakozott Holló Aurél, aki a jazz szeretete mellett az Amadinda és az UMZE Kamaraegyüttes tagjaként kortárs klasszikus zenei tapasztalattal is gazdagította az együttes színeit és lendületét. Első közös albumuk 2025-ben jelent meg Stories from the West Side címmel, amely egyfelől továbbviszi, másfelől újraértelmezi Leonard Bernstein műve, a West Side Story örök érvényű témáit és zenei megoldásait.Juhász Gábor – gitárKovács Zoltán – nagybőgőJeszenszky György – dobvendég:Holló Aurél – ütőhangszerek, vibrafon, xilofon

Kiállítás

More Than Human

Light Art Museum Budapest, 2026. június 20-ig

Szeptembertől látogatható a LAM legújabb nemzetközi válogatása. A közel 40 műalkotást bemutató tárlaton világhírű művészek látványos installációi, vetítései és immerzív alkotásai kapnak helyet. A kiállítás olyan területekre vezet el bennünket, amelyek elgondolkodtatnak, és az emberközpontú világszemléletünket felülírva nyújthatnak inspiráló alternatív elképzeléseket az evolúció kezdetétől a jövővel kapcsolatos felvetésekig, a molekuláris szinttől a bolygóközi méretekig. A More Than Human fókuszában, a korábbi évek gyakorlatához hasonlóan, a művészet és a tudomány metszéspontjában születő munkák állnak. Olyan művek, amelyek lélegzetelállító látványt nyújtanak, hátterükben tudományos kutatások sora áll, megvalósításukhoz pedig gyakran a legfrissebb technológiai megoldásokat használják. A kiállított művek a világ és a létezés értelmét a szokásos emberi gondolkodást meghaladó módon, annál jóval nyitottabban és sokrétűbben kutatják. A művek újfajta érzékenységgel tekintenek a korábban figyelmen kívül hagyott vagy alulértékelt életformákra. Segítségükkel felfedezhetjük az emberek, növények, állatok, gombák, sőt a geológiai folyamatok közötti bonyolult kapcsolatokat. Olyan új összefüggéseket is felfedezhetünk, amelyek túlmutatnak a biológia hagyományos határain, és magukban foglalják a mesterséges intelligenciát és a ember alkotta entitásokat is. A More Than Human olyan témákat jár körbe, amelyek a kiterjesztett és egyre sokrétűbb tudatosság fontosságára hívják fel a figyelmet. Arra inspirál, hogy lépjünk túl a kívülálló pozícióján, és a valódi együttműködés és a megértő odafigyelés határozza meg az élethez és világhoz való viszonyulásunkat. Kiállító művészek: Jennifer Allora & Guillermo Calzadilla, Yasuhiro Chida, Mat Collishaw, Wim van Egmond, Ólafur Elíasson, fuse*, Kiss Balázs Ágoston, Kitty Kraus, MAEID — Büro für Architektur & Transmediale Kunst (Daniela Mitterberger, Tiziano Derme), Paula Malinowska, Guillaume Marmin, Mátrai Erik, media.tribe, Anthony McCall, Jonny Niesche & Mark Pritchard, Katja Novitskova, NONOTAK, Tony Oursler, Harrison Pearce, Otto Piene, Sébastien Robert & Mark IJzerman, Pamela Rosenkranz, Tomás Saraceno, Mona Schulzek, Andrea Shin Ling, Jakob Kudsk Steensen, Rhoda Ting & Mikkel Bojesen, Üveges Mónika, Nick Verstand, Vicsek Viktor & Rodrigo Guzman, Laure Vigna, Martin Walde, Xenorama – Studio for audiovisual art, 00 Zhang  

Foltvarrás kékben

Néprajzi Múzeum, július 26-ig

A Néprajzi Múzeum és a Magyar Foltvarró Céh szeretettel vár minden érdeklődőt a Foltvarrás kékben című kiállítás megnyitójára és a Nagyjainktól örökül kékfestő pályázat eredményhirdetésére. A Foltvarrás kékben című kiállítás a foltvarrás mint technika, közösség és életforma gazdagságát mutatja be. A Nagyjainktól örökül – kékfestő pályázat nyertes alkotásai mellett a tárlat a Magyar Foltvarró Céh több mint harminc évének történetét is felidézi. A foltvarrás – vagy patchwork – a kézimunka egyik legösszetettebb formája: különböző anyagdarabokból új textil születik, ahol minden öltés ritmust, történetet és személyes üzenetet hordoz. A kékfestés mesterségét beemelő művek a hagyomány és a kortárs kísérletezés határán mozognak, kézzel és géppel varrva, applikálva, tűzve és hímezve. A kiállítás egyszerre verseny és ünnep: a kézimunka csendes ideje, az alkotás öröme és a közösség megtartó ereje egyetlen szövetbe varrva. Kurátor: Budavári Veronika

Hétköznapi luxus. A királyné asztalától a parasztházig

Néprajzi Múzeum, augusztus 23-ig

A Zsolnay, a holicsi, a hollóházi, a Fischer és a köznépi kerámiák sosem látott válogatása találkozik a Néprajzi Múzeumban, ahol a hazai keménycserépgyártás csaknem kétszáz éves története elevenedik meg. A Hétköznapi luxus. A királyné asztalától a parasztházig című nagyszabású tárlat a Néprajzi Múzeum, az Iparművészeti Múzeum és a Magyar Nemzeti Múzeum együttműködésében valósult meg, és a keménycserép edények sokszínű világát mutatja be – a főúri étkészletek eleganciájától a parasztházak falait díszítő színes tányérokig.A kiállítás mintegy 600 műtárgyon keresztül vezeti végig a látogatót azon az úton, amelyen az angol technológiából a magyar keménycserép született. A polgári otthonok, parasztházak és uralkodói ebédlők tárgyai mellett a látogatók a magyar iparművészet és formatervezés fejlődését is nyomon követhetik.A tárlat megmutatja, miként vált a keménycserép a nemzeti formanyelv egyik hordozójává, és hogyan kapcsolódott össze a mindennapok kultúrájával. A 20. század történetétől a Gránit gyár praktikus készletein át a Házgyári konyhaprogram modern szemléletéig vezet az út – a Hétköznapi luxus pedig közben nemcsak mesél, hanem el is varázsol.

Big Bang. Táguló gyűjteményi horizontok

Ludwig Múzeum, 2027. január 3-ig

A múzeum alapítása óta az intézmény gyűjteménye több mint ezer tétellel gyarapodott. A gyűjteményi kiállítások többnyire meghatározott témára épülő, ill. adott jellegzetességen, sajátosságon alapuló kurátori válogatások.Az új összeállítás a múzeum gyűjteményének alakulását mutatja be a gyarapodások időbeli eloszlásából kiindulva. A kiállítás időrendjében haladva különálló szekciókra bontva a folyamatosan épülő gyűjteményi anyag keresztmetszetével találkozhatnak az érdeklődők. A Big Bang… egyszerre témapark és adatvizualizáció; egyben a múzeum önreflexiója a gyűjteményezés történetére, alakulására, lehetőségeire és céljaira.

Ez+Az

Frida Kahlo

Várkert Bazár - Testőrpalota - Vetítőterem, május 2., 18:00

Ki volt az a nő, aki a ragyogó színek, a buja szemöldök és a virágkoszorúk mögött rejtőzött? Ássa bele magát egy igazi ikon életművébe, fedezze fel nagyságát, és tárja fel a gyakran viharos élete mögött húzódó élettapasztalatokat! több A legújabb technológiát felhasználva – amely korábban elképzelhetetlen minőséget biztosít – mélyrehatóan megvizsgáljuk karrierje legfontosabb műveit. Ez a Kahlo levelei alapján készült, meghatározó dokumentumfilm rekonstruálja a címszereplő legmélyebb érzelmeit, és megfejteti a művészetében rejlő szimbolikát. Az Exhibition on Screen védjegyévé vált interjúk, kommentárok és művészettörténészi-kurátori méltatások egy életet habzsoló, élénk palettájú művészt jelenítek meg. Ez a meghitt film kiváltságos hozzáférést biztosít műveihez, és rávilágít lázas kreativitásának forrására, rugalmasságára és páratlan élet-, politika-, férfi- és nőszomjára. Bármelyik korábbi filmnél mélyebbre ástunk, világhírű Kahlo-szakértőkkel működtünk együtt, hogy feltárjuk Ön előtt, milyen nagyszerű művész volt; hogy Ön megismerhesse az igazi Frida Kahlót! A film nagy részét Mexikóvárosban forgattuk, többek között Kahlo otthonában, a „Kék házban”. Rendező: Ali RayProducer: Phil Grabsky Műsoridő: 90 percMegjelenés dátuma: 2025. szeptember

Caravaggio

Várkert Bazár - Testőrpalota - Vetítőterem, május 9., 18:00

Öt év alatt készült el ez a forradalmi művészről szóló, valaha készült legátfogóbb film. A festő saját, rejtélyes eltűnése előtti napon adott első kézből származó tanúvallomásával ez a film soha nem látott módon mutatja be Caravaggiót. Remekművek sorozatának és a világ vezető szakértői tanúvallomásainak hála a nézők belemerülhetnek a barokk zseni életének ismeretlen történeteibe, összerakva a páratlan művészetében rejlő nyomokat. Caravaggio remekművei a legismertebb képzőművészeti alkotások közé tartoznak. Senki más nem használja az ő jellegzetes módján a drámai fényt, az intenzív naturalizmust és a merész, feltűnő alakokat. Lenyűgöző festményei évszázadok óta elbűvölik a közönséget. De van egy mélyebb rejtély is, amely még mindig további kérdések feltevésére sarkall minket. Mit árulnak el ezek a remekművek a festőről? Az alkotásai közt található érdekes önarcképek – néha burkoltan, néha nyíltan – ritka bepillantást engednek lelkébe és személyes küzdelmeibe. Csatlakozzon a Várkert Bazár progrramjához, és fedezze fel a művészettörténet egyik legragyogóbb, legösszetettebb és legvitatottabb alakjának élettörténetét és pályaképét!

MIRÁZs

Fővárosi Nagycirkusz, április 25.-június 13.

A Fővárosi Nagycirkusz és a Kazanyi Állami Cirkusz közös produkciója, a MIRÁZS, a magyar és közép-ázsiai őstörténet legendás világába repíti a nézőt. Az Arany János Rege a csodaszarvasról című elbeszélő költeményéből is ismerős mitikus kor történetei elevenednek meg a porondon. Mesei alakok, fantasy filmeket idéző látványvilág, szimbolikus jelenetek, valamint a közép-ázsiai mondavilág különös figurái és képei állnak össze egy nagyszabású, egész estés előadássá. A magyar közönség egy olyan varázslatos produkcióval találkozhat, amilyenhez hasonlót még nem láthatott: lenyűgöző kosztümök, lélegzetelállító koreográfiák és a cirkuszművészet utánozhatatlan eszköztára idézik meg ezt a titokzatos, ősi világot.

Bemutatók Összes bemutató