Vajon lett baj a dologból a Kasza-háztartásban?
Ha egy kicsit belegondolunk, máris kiderül, hogy a nagy csavar igazából tök hülyeség.
A Mad Max a felnőtteknek, a Rango a gyerekeknek mutatja be, hogy minden csepp számít!
A Minyonok és szörnyek például egy nappal hamarabb érkezik!
Jön a Enola Holmes harmadik ügye, a Doktor Szöszi előzménysorozat, folytatódik az elmúlt évek egyik legjobb sci-fi sorozata, A siló, és megnézhetjük Christopher Nolan klasszikusait, valamint a Wayans tesók első, nagy sikerű vígjátékát, ami sokkal jobb, mint az új Scary Movie. Hűsítő heti streamajánlónk következik!
Már dolgoznak az új évadon, múlt héten is zajlottak a forgatások.
A családok számára ez kényelmetlen lehet.
Hétfő este is nagyon meleg lesz, kapcsoljuk be a hideg tévét
Az idealista Stephen Meyers (Ryan Gosling) egy kampányon dolgozik. Mindenét arra teszi fel, hogy Mike Morris kormányzót (George Clooney) hatalomra segítse, mert Morris elnökjelöltként olyan áttörő ötletekkel áll elő, melyek megváltoztathatják a politika menetét. Stephen a kampány legerősebb időszakában hibázik: csapdát állítanak neki, hogy botrányba keverve lehetetlenítsék el. A túlélés kulcsa: kettős játék.
A visszafogott vérmérsékletű Über-sofőr mit sem sejtve felvesz egy sokat látott zsarut, aki forró nyomon jár egy kegyetlen gyilkos nyomában. Nem kell sok idő, hogy rájöjjön: ez a megpróbáltatásokkal teli éjszaka kockára teszi az épelméjűségét, az életét és az ötcsillagos értékelését is. Az ÜBERGÁZ klasszikus modorú, de friss humorú korhatáros akció-vígjáték két ellentétes jellemű fickóról, akik teljesen képtelen helyzetben találkoznak – és csak egymásra számíthatnak.
A vámpírok legyőzhetetlen ellensége, Penge (Wesley Snipes) kénytelen szövetséget kötni a vérszívókkal, amikor egy újabb, még rémítőbb faj fenyegeti kihalással a táplálékláncban alattuk álló fajokat, vagyis mindenkit. A Sötét Tanács szövetséget ajánl a vámpírvadásznak és ő rövid habozás után elfogadja a feladatot. Újratoborozza a régi csapatot és együtt vetik be különleges fegyverzetüket a különleges ellenség ellen. A vérfürdő egészen idilli volt a rájuk váró harchoz képest.
Michael Bryce (Ryan Reynolds) kényszerszabadságra megy, ám pihenésre, feltöltődésre tett próbálkozása rövidéletűnek bizonyul: feltűnik a színen Darius (Samuel L. Jackson) felesége, Sonia (Salma Hayek), aki megmenti a testőrt egy gyilkossági kísérlettől. A temperamentumos nő azonban segítséget vár a „szívességért” cserébe, így Bryce-nak nincs más választása, össze kell fognia Soniával, hogy kiszabadítsák Dariust. A bökkenő csak annyi, hogy a kényszerszabija miatt Bryce nem használhat semmilyen halálos fegyvert a bevetés során, így egyedül csak az eszére és szerencséjére hagyatkozhat a bérgyilkos kiszabadításában.
Frank vadállatokat fogott a brazil dzsungelben, köztük egy 400 kilós fehér jaguárt. Ugyanazon a hajón szállítja, amin egy letartóztatott bérgyilkost. A bérgyilkos kiszabadul és kiengedi az állatokat is.
Tíz évvel a világgazdaság összeomlása után egy ex-katona magányosan rója az utakat autójával. Egy nap betér egy út menti csehóba, majd arra lesz figyelmes, hogy elkötik a kint parkoló járgányát. Nem az értékről, hanem az elvről van szó: a kalandor nem tűri, hogy lopjanak tőle. Üldözőbe veszi az őt megrövidítő bűnözőket, és bár mindössze a saját autóját szeretné visszaszerezni, miután ezt szép szóval nem éri el, kíméletlen bosszúba kezd. Ebben váratlanul a segítségére lesz a banda egy rablás során megsérült és hátrahagyott tagja, a sótlan és szellemileg kissé visszamaradott Rey, akivel furcsa párost formálnak a bosszúhadjárat során.
A lebegő lámpások hagyománya 430 évre, az Imdzsin-háborúig (1592) nyúlik vissza. A Csindzsu-erőd lakói a folyón lebegő lámpásokat az ellenséges csapatok mozgásának megfigyelésére használták, valamint híreket juttattak el a város falain kívül élő családtagokhoz. A háború sötétségében a Nam folyón úszó lámpások egyszerre szolgáltak jelzőfényként és kommunikációs eszközként. (Koreai Kulturális Központ, szeptember 4-ig)
Ismered a színpadról, filmvászonról, tévésorozatból népszerű magyar színésznők híres szüleit? Nyilván nem az édesapjukat, hisz az név alapján túl könnyű lenne.
A hónap utolsó vasárnapján sem fogtok unatkozni. Pulóver ma se kell!
Nem mindig azt látod a vásznon, amit a papíron olvastál.
A Magyar Nemzeti Galéria immár 15. éve várja a képzőművészet és a borkultúra iránt érdeklődő közönséget egyik legnépszerűbb nyári programsorozatára, a Borszerdára. Júliusban ismét minden szerda este különleges kiállítások, rendhagyó tárlatvezetések, élő zenei programok és gondosan válogatott borok teszik teljessé a múzeumi élményt. A 2026-os évad középpontjában a Galéria időszaki kiállításai mellett a színek állnak: öt este, öt karakteres hangulat, öt különböző asszociáció. Az első alkalmat az azúrkék, a másodikat az aranysárga, a harmadikat a pompeji vörös, a negyediket a toszkánzöld, míg a záróestet a gyöngyfehér és ébenfekete színpár fémjelzi. Az egyes esték programjai és borkínálata ehhez a színek által inspirált tematikához kapcsolódva kínál különleges kulturális élményt.
NYÁRI SZÍNHÁZ a XII. kerületben... mert a nyár Budán nem csak teraszokról és fröccsökről szól. Júliusban és augusztusban újra megtelik élettel a Barabás Villa kertje: visszatér a Nyári Színház sorozat, ahol az esti levegőben egyszerre van jelen zene, humor, személyes történet és erős színházi jelenlét. A villa ősfás kertje idén is olyan előadásoknak ad helyet, amelyek közel jönnek a nézőhöz – szó szerint és érzelmileg is.
A fesztivál idei sztárfellépője a Nouvelle Vague, de visszatér Nagymarosra a Kraak and Smaak is. A nemzetközi sztárok mellett hiphop vonalat erősíti FILO és Lil Frakk, az Anima Sound System egyedi audioviuális show-val készül, de életre kel újra a HangPart is. 2026-ban is indítsd a nyarat a mesés Dunakanyarban, sok zenével, színházzal, tánccal, mágikus és felemelő pillanatokkal! Íme az első 10 banda, akik már biztosan ott lesznek velünk a nagymarosi Duna-parton: Bagossy Brothers Company, Elefánt, Parno Graszt, Dánielfy, Analog Balaton, Bohemian Betyars, Aurevoir., Deva, Kolibri, Lenkke_És ez még csak a kezdet... Diákbérlet: 20 000 FtBérlet: 23 000 FtVIP Bérlet: 35 000 FtKempingbérlet: 7 500 Ft - a készlet erejéig. Részletek
HétpettyesZenés mesedélelőtt Bánfalvi Eszterrel és Juhász Lászlóval0-3 éves korig 10:00Meséről mesére Bánfalvi Eszterrel Hogyan meséljünk otthon a gyereknek? Mindenkinek van valamilyen módszere - amit rohanó életünkben az idő, a kapacitás és a habitus alakít. Talán tudunk adni néhány tippet... Ajánlott korosztály: 1-4 éves korig 10:30„Zenegyerekeknek!” Juhász Lacival Zenés-táncos interaktív foglalkozás gitárral, dobokkal, furulyával. A gyerekeknek ismerős dallamok a mondókáktól a népdalokon át a rajzfilmslágerekig a legkülönbözőbb féle hangszereken. Lehet táncolni, énekelni, tapsolni, dobolni, a lényeg, hogy öröm legyen együtt zenélni. Ajánlott korosztály: 1-4 éves korigJegyár: 600 Ft/Erzsébetvárosiaknak ingyenes
Tárlatvezető: Zombori Mónika, a kiállítás kurátora Fedezze fel Victor Vasarely lenyűgöző vizuális univerzumát a Vasarely 120 című nagyszabású retrospektív kiállítás kurátori tárlatvezetésén! A több mint 140 műalkotást felvonultató tárlat a korai figurális munkáktól az ikonikus op-art kompozíciókig követi végig a magyar származású, világhírű alkotó pályáját. A vezetés során betekintést nyerhetnek Vasarely formára, színre és optikai jelenségekre épülő művészi gondolkodásába, valamint abba, miként kívánta a művészetet az építészet és a mindennapi vizuális környezet részévé tenni. A budapesti és pécsi Vasarely Múzeumok, valamint a Fondation Vasarely anyagából összeállított kiállítás archív fotókkal, dokumentumokkal és filmekkel idézi meg a 20. századi vizuális kultúra egyik legnagyobb hatású életművét.
1732-ben elkészült a zongora első, mai értelemben vett prototípusa, a hammerklavier. J. S. Bach kipróbálta a hangszert, és ennek nyomán megszületett a Das Wohltemperiertes Klavier két kötete. Ettől a pillanattól kezdve a zongora története folyamatos fejlődés: minden korszakban megjelenik egy-egy kivételes alkotó, akik új hangzásokkal és szerepekkel gazdagítják a hangszert. Kik voltak a billentyűk királyai? A választ Váray Domonkos kalauzolásával kapjuk meg, miközben végigjárjuk a különböző zenei korszakokat – egészen Freddie Mercury zongoraközpontú világáig. Minden zenetörténeti korszaknak megvannak a maga sztárjai: kiváló előadók és komponisták, akik hangszerükön maradandót alkottak. De kik ők, ha a zongora fejlődését vesszük górcső alá? Johann Sebastian Bachtól indulva – Domenico Scarlatti, Beethoven és Chopin, majd Bartók, Gershwin és Duke Ellington – mindannyian új műfajokat, stílusokat teremtettek, vagy saját, összetéveszthetetlen zenei világot hoztak létre. A zongora a populáris szórakoztató zenében is központi szerepet kapott, napjainkban pedig talán a „billentyűs hangszer” kifejezés írja le a legpontosabban ezt a sokoldalú világot. Freddie Mercury klasszikus zenei műveltsége is rendkívül széles volt, és maga is szívesen ült a hangszer mögé. A Freddie-időszaki kiállításhoz kapcsolódva a zongora szerepét és fejlődését vizsgáljuk meg. Ebben hangszeres vendégművészünk is segít: Váray Domonkos, aki nem először áll a Magyar Zene Háza színpadán. A 14 éves tehetség már számos rangos zenei verseny győztese, otthonosan mozog a klasszikus és a jazz világában egyaránt. A Nyíregyházi Országos Zongoraverseny első helyezettje, és a Szakcsi Jazz Emlékfeszt első díjasa, és már zeneszerzőként is bemutatkozott. Az érdekességekre és összefüggésekre az est előadója, Tápai Dóra karnagy, ének-zene tanár, a Magyar Zene Háza zenepedagógusa világít rá. Mi várható? Jó hangulat, izgalmas történetek és remek zene.
A Fővárosi Nagycirkusz és a Kazanyi Állami Cirkusz közös produkciója, a MIRÁZS, a magyar és közép-ázsiai őstörténet legendás világába repíti a nézőt. Az Arany János Rege a csodaszarvasról című elbeszélő költeményéből is ismerős mitikus kor történetei elevenednek meg a porondon. Mesei alakok, fantasy filmeket idéző látványvilág, szimbolikus jelenetek, valamint a közép-ázsiai mondavilág különös figurái és képei állnak össze egy nagyszabású, egész estés előadássá. A magyar közönség egy olyan varázslatos produkcióval találkozhat, amilyenhez hasonlót még nem láthatott: lenyűgöző kosztümök, lélegzetelállító koreográfiák és a cirkuszművészet utánozhatatlan eszköztára idézik meg ezt a titokzatos, ősi világot.
Ingyenes Városligeti Kertmozi a Pavilon Kertben. Közös nyári projekt a Liget Budapesttel: kultfilmek, csillagos ég és ligeti esték. Egész nyáron ingyenes kertmozival várnak benneteket a Városliget szívében.Június 3. és július 31. között heti három alkalommal költöznek a filmek a százéves fák alá, ahol klasszikusok, romantikus kedvencek és családi filmek hozzák el a nyár egyik leghangulatosabb budapesti programját. Amerikai vígjáték, 81 perc, 1988 Az őrületes humorú Airplane, Top Secret és Nagy durranás alkotói ezúttal a "Nagyon Különleges Ügyosztály" aktái között bukkantak a kincsek kincsére! A főhős természetesen ismét Frank Drebin, a gránit állkapcsú, sziklakemény zsaru, a magasztos értékek utolsó megvesztegethetetlen védelmezője. Miközben vadul igyekszik megakadályozni az angol királynő ellen kifundált merényletet, ádáz bűnözőkkel és kéjsóvár asszonyokkal kell összemérnie a fegyverét. A film adatlapja
CrashBoomBang (IT)A CrashBoomBang egy 2023-ban, az olaszországi Veronában alakult projekt. „Hangszerekből kiábrándult zenészek találkoznak a digitális világból kiégett producerekkel” – ez a filozófia hajtja a zenekar kreativitását, és ebből születnek azok az instrumentális tételek, amelyekben az elektronikus zenei elemek és a drum and bass punkkal, hiphoppal és jazzel keveredik. Több kislemez megjelenése után tavaly októberben adták ki „CrashTest” című EP-jüket az Ada Music/GroundKeepers Studios gondozásában. Jelenleg Európa-szerte koncerteznek az EP promóciója kapcsán, miközben már következő albumukon, az „EASY TARGET”-ön dolgoznak. YeuXA pszichedelikus party rock különleges koktélját játszó YeuX számos elismert nemzetközi zenekarral osztotta meg a színpadot, többek között a Mother’s Cake (AT), Dirty Sound Magnet (CH), Sacred Skin (USA), Lalalar (TR), Thrax Punks (GR), Ice Hokku (IL), The Ballet Bombs (NL), Khan (AUS), Mother of Millions (GR), Tortuga (PL) és még sok más formáció társaságában. A zenekar emellett a romániai Rock n' Iasi szabadtéri fesztivál headlinere is volt. Black Veil (D)A Black Veil egy Berlinből indult dark cinematic zenei projekt, amely Damian Murdoch elementáris erejű gitárjátékát és Dalai Cellai kísérteties eleganciájú csellójátékát egyesíti. A Black Veil a filmes hangulatú súlyosság és a sötét neoklasszikus zenei tájak határmezsgyéjén mozog. Erős crossover potenciállal és folyamatosan növekvő nemzetközi rajongótáborral olyan koncertélményt nyújtanak, amely egyszerre intim, erőteljes és tudatosan különböző.Damian Murdoch ausztrál gitáros, akit széles körben elismernek kísérleti blues-, progresszív rock- és metalzenekarokban végzett munkái miatt. Játéka az aprólékos fingerpickingtől a robbanásszerű riffekig terjed, így egyszerre visz komplexitást és nyers energiát a Black Veil zenéjébe. A világ számos pontján fellépett különböző nemzetközileg elismert produkciókkal, köztük a The Ocean Collective-fel, emellett saját formációit, a Damian Murdoch Triót és a Bandito Deathlickert is vezeti.Dalai Cellai görög–mongol származású, sokoldalú csellista, akit műfaji határokat feszegető játéka tett ismertté. Film- és színházi munkái mellett dinamikus csellójátékával olyan világhírű produkciókkal dolgozott együtt, mint a The Ocean, a Solstafir vagy az Antiqva, és világszerte lenyűgöző előadóként vált ismertté. Mélyen érzelmes és karakteres csellójátéka tökéletes ellenpontot képez Murdoch gitárjával szemben, miközben műfajok között könnyedén mozogva időtlen szépséget kölcsönöz a zenének.
A Recirquel új produkciója, a Paradisum az elpusztult világ elcsendesedését követő újjászületés mítoszát kutatja, ahol a kommunikáció eszköze a test, az egyetlen közös nyelv a mozdulat. Az idilli létezés teremtményei a körülöttük lüktető „életanyag” folyamatosan alakuló, örvénylő természeti erejéből bontakoznak ki, hogy a megtisztulás, születés, ébredés és rítus jelenetein át elérjék az anima mundit, a világ szellemét. A Vági Bence rendezésében és koreográfiájával megvalósuló előadás a kortárs táncot és a cirkuszművészetet ötvöző zsáner, a cirque danse újabb lehetőségeit feltárva keresi az emberiség aggodalmait kifejező éteri mozgásnyelvet. Míg a My Land (2018) a szülőföld erejéből építkezett, az időn és téren átívelő szeretetről mesélő Solus Amor (2020) után az IMA (2022) a csend teremtő erejét idézte meg, addig a Paradisumban a természet uralta világot átfonó „életanyagból” organikusan formálódik meg az új lény, akinek nincsenek emlékei, fájdalmai és hiedelmei, mozdulatai ösztönösek. Stroboszkóp és erős fényhatások használata miatt az előadás megtekintését arra érzékeny nézőink számára nem ajánljuk. Előadja: Demissie Efraim, Yevhen Havrylenko, Kateryna Larina, Andrii Maslov, Sergii Materynskyi / Fehér Ádám, Seguí-Fábián Eszter / Ignácz Ivett Társlátványtervező: Kasza Emese Próbavezető: Horváth Zita Kreatív munkatárs: Holp Nándor, Schlecht Aliz, Várnagy Kristóf Technikai vezető, reptetéstechnikai szakértő: Vladár Tamás Produkciós menedzser: Szabó Zsófia Társkoreográfus: Horváth Zita, Illés Renátó, Zsíros Gábor
TELIK - Márfi Márk első drámája. Túl a 100. előadáson! Felnövéstörténet valós események alapján. Egy pulykafarm. Egy fiú. Egy család. Menekülés. Emlékelemzés. Körbeülés. Szembenézés. Egy óra az életedből. Igen, a tiédből is. Teszteld! Több ezer néző. Számos fesztiválmeghívás. Vidéki, európai és ausztráliai vendégjátékok. A monodráma 2024-ben elnyerte a "Legjobb Előadásnak Járó Közönségdíj"-at. "Bármiről lehetett volna írni. Tényleg bármiről. Nem is hozok példákat, annyira bármiről. Persze meg is kellett védenem a Bizottság előtt, de nekem semmit sem áll módomban jobban védeni, mint magamat. Ehhez viszont támadhatóvá kellett váljak. Az vagyok." „Felemelő, bátor és egyedi előadás. Minden alkotó előtt főhajtás! Ne hagyjátok ki!” (Orlai Tibor) „Egy döbbenetes erejű monodrámára szeretném felhívni a figyelmet. Lenyűgöző szöveg. Semmi manír, csak igazi, halálpontos mondatok és gesztusok a nézőknek pedig, feszült, boldog figyelem és meghatott öröm. Elképesztően jó előadás!” (Tóth Krisztina) „Egy különleges érzékenységű, csodálatosan tehetséges, szerethető fiatal színészt láttam játszani Tóth Péter rendezésében! Igazi jelenlét, igazi vallomás múltról, jelenről, szeretetvágyról, életről! Köszönöm az élményt!!! Menjetek, nézzétek!!!” (Pogány Judit) „Ez a fiú olyan szépen beszél, annyira él egy egyszerű kellékekkel berendezett térben, hogy aki onnan jött, ahonnan ő, annak is ad, és annak is, mint én, akinek nagyon távoli az ő múltja, világa. Ha ismét megy, ne hagyjátok ki!” (Gálvölgyi Dorka) „Egy fiatalember bátor, őszinte „egy órája”. Érdemes látni!” (Csákányi Eszter) Márfi Márk második drámájának címe Lassan, főszerepben Tóth Ildikó látható, állandó játszóhelyül szintén a Lóvasút szolgál. Harmadik drámája a Tovább címet kapta, amiben partnerei Terhes Sándor és Ertl Zsombor.
Egy játszótér első pillantásra a gyerekek világa – pedig a homokozó szélén sokszor ugyanúgy megy a versengés és legalább akkora szövetségek születnek, mint a csúszdán.Ambrus már veterán a hinták és mászókák frontvonalán. Második házasságában, második gyerekével elszántan próbálja kijavítani mindazt, amit az első körben elrontott. Márton még csak most lép be ebbe a világba: első gyerekét neveli, és görcsösen igyekszik tökéletes apává válni – nemcsak önmaga, hanem a felesége családja előtt is bizonyítani akar.A két férfi különbözik temperamentumban, nevelési elvekben és jórészt mindenben. Kezdeti, játszótéri csörtéik után azonban észrevétlenül szövetséget kötnek.Mit jelent ma apának lenni? Hol van a helye egy férfinak a családban? És biztos, hogy a gyereknek tényleg arra van szüksége, amit a szülő a legjobbnak gondol?A darab kíméletlenül pontos és felszabadítóan humoros látlelet a kisgyerekes évek káoszáról: a szülői szorongásokról, a hétköznapi abszurditásról és azokról a pillanatokról, amikor egy felnőtt ember a rugós katica mellett ülve próbálja megfejteni a saját életét. Hajduk Károly és Katona László párosa érzékenyen kelti életre ezt a különös férfibarátságot – a groteszk humortól egészen a sorsfordító, drámai pillanatokig. Hangban közreműködik: Csere Ági és Király AttilaJelmez: Szputnyik ShopDíszlet: Játéknap Kft.
Lilla lánya, Zsófi (Varga-Járó Sára) és az anyja, az egykor ismert színésznő, Vilma (Básti Juli) elhatározzák, hogy kirángatják a nőt a depresszióból és az önsajnálatból és ráveszik, hogy kezdjen el újra randizni. A romantikus vígjátékok hazai nagymestere, Herendi Gábor (Valami Amerika, Futni mentem) minden idők egyik legsikeresebb cseh mozifilmjét dolgozta fel. rendező: Herendi Gábor, forgatókönyvíró: Divinyi Réka, operatőr: Szatmári Péter, producer: Kárpáti György, Berta Balázs, szereplők: Básti Juli, Balsai Móni, Varga-Járó Sára, Lengyel Benjámin, Lengyel Tamás, Bányai Kelemen Barna, Scherer Péter. A vetítés előtt a film egyik alkotójával beszélgetünk, aki betekintést enged a film kulisszái mögé, és mesél majd az előkészületről, a forgatásról és a film utóéletéről is. A beszélgetés 20 órakor, a vetítés 21 órakor kezdődik.Esőnap:2026. július 8. 20.00
Kollár-Klemencz 60 - Kollár-Klemencz László szerzői estjeA szerző elvezet dalköltészete legismertebb szerzeményeinek rejtelmeibe, a Kistehén dalain keresztül a Zabolátlan Lovaimon át, a Kollár Klemencz Kamarazenekar mindennapjainkat kísérő, vigasztaló, sirató vagy épp átkaroló dallamain, dalszövegein keresztül. Közreműködik:Mákó KatóCsernovszky Márk
Km.:Caspar Thorpe – gitár, oud, buzukiBabcsán Bence – klarinét, furulyákVendég:Magyar Bori – énekMantzourakis Nikolas – gitár, buzukiSmuk Tamás – ütőhangszerekCaspar Thorpe és Babcsán Bence 2024 tavaszán írták első saját kompozíciójukat, naphajlat címmel. A közös munka eredményeként formációjuk állandósult: folyamatosan bővülő repertoárjuk gerincét magyar és balkáni népzenék hangzásvilágából merítkező szerzemények, illetve feldolgozások alkotják. Zenei világukban nagy hangsúlyt kap a természetes megszólalás és a letisztult ábrázolásmód, amely kimunkált, koncentrált hangszerjátékkal társul. A népzenei hangzásvilág esszenciáját megragadva hol bensőséges atmoszférát teremtenek, máskor ritmusos, könnyed muzsikával hívnak táncra. Ezen a koncerten vendégként csatlakozik hozzájuk Smuk Tamás és Mantzourakis Nikolas, akikkel kedvenc bolgár, román, örmény, macedón, görög és saját dallamaikat szólaltatják meg, sok-sok improvizációval fűszerezve. A hangszeres melódiák mellett a műsort Magyar Bori igéző énekhangja teszi még emlékezetesebbé.
Km.: Szigeti Mátyás – vibrafon, Horváth Szabolcs – zongora A Legacy of Native Sense duó két kiváló fiatal muzsikus, Szigeti Mátyás vibrafonművész és Horváth Szabolcs zongorista közös projektje, amely a jazz egyik legendás együttműködése, Chick Corea és Gary Burton zenei öröksége előtt tiszteleg. A formáció nevét a két világhírű művész 1997-ben megjelent, mára klasszikussá vált Native Sense című albuma ihlette, amely a modern jazz kamarazenei megközelítésének egyik kiemelkedő példája. A duó repertoárjának középpontjában a Native Sense lemezen hallható kompozíciók állnak. A zenészek célja az album különleges zenei világának és szellemiségének hiteles megidézése, miközben a vibrafon és a zongora gazdag hangszínei, a kamarazenei érzékenység és az improvizáció szabadsága egyaránt meghatározó szerepet kap előadásukban. A Legacy of Native Sense koncertje tisztelgés Chick Corea és Gary Burton munkássága előtt, valamint betekintés a modern jazz egyik legizgalmasabb kamarazenei hagyományába.
Az is kiderül, honnan ered a védjegyévé vált ütés.
A színész korábban bizonyíték nélkül terjesztette, hogy a CIA-nak dolgozott, de mással is komolyan kiverte a biztosítékot.
Barátkoznál borzzal, ormányos medvével, őzekkel vagy nanduval? Itt megteheted, és az sem baj, ha nem tudod mindegyik faj nevét - megtanítják neked!
Majdnem negatív rekordot döntünk az erős forintnak is köszönhetően.
