Programkereső

Programkereső

✰ ✰ ✰ ✰ ✰ HÍREK ✰ ✰ ✰ KLIPEK ✰ ✰ ✰ ✰ ✰

Új lemez!

"Úgy érzem, egy életem van, nem leszek félember mer’ bent izzik a szabadság a véremben"

Itt van Azahriah új albuma!

Gyorsjelentés

Búcsú a Tábortól - Új helyszín a Bánkitó fesztiválon

Idén új területen valósul meg a Bánkitó Fesztivál egy része. A szervezők búcsút intenek a Tábornak, és egy tágasabb helyszín felé veszik az irányt, tele friss, izgalmas lehetőségekkel. A tó körül minden marad a régi, sőt készültek néhány meglepetéssel is, a Tószínpad pedig már várja a fő fellépőket.

Sound

Teljes a Sound zenei programja, jöhet a nyár!

Féltucat zenei helyszín, köztük két nagyszínpad, délutántól pirkadatig tartó partidömping, összesen közel 200 fellépővel – összeállt a Heineken Balaton Sound teljes zenei programja az elektronikus zenei színtér változatos műfajainak széles skáláját felvonultatva, melyből mindenki bőven válogathat a saját ízlése szerint. A fesztiválbeach július 3-án, szerdán startol és tart vasárnap hajnalig, Zamárdiban.

Megvannak a 2024-es Fonogram-jelöltek!

2024. április 27-én, szombaton a Fonogram-nap keretében derül ki, kik nyerik idén a magyar zenei élet legrangosabb szakmai elismerését, a 18+1 kategóriában odaítélt Fonogram - Magyar Zenei Díjat. Megvannak a jelöltek!

Sziget

Halsey, Liam Gallagher, Skrillex és sokan mások

Újabb sztárokat dobott a köztudatba a Sziget. A most bejelentett majd 50 fellépő közt szerepel az Oasis első nagylemezével turnézó Liam Gallagher, generációjának egyik legsokszínűbb és legsikeresebb előadója, az idénre új albumot is ígérő Halsey, a 8 Grammy-t birtokló Skrillex, a 21. század egyik legkiemelkedőbb pop’n’soul énekesnője, Janelle Monáe, az idei Brit Awards-on elképesztő tarolást véghez vitt Raye vagy a Spotify milliárdos Tom Odell.

Farewell Tour

Búcsúturné: Budapesten ad koncertet a Buena Vista Social Club sztárja

A zenetörténet egyik ikonikus alakja, Omara Portuondo, a kubai zenei élet meghatározó személyisége, 2024. október 6-án Budapesten adja magyarországi koncertjét. Az énekesnő, aki Havannában született és a világzene egyik legbefolyásosabb alakjaként vált ismertté, a Buena Vista Social Club tagjaként és szóló előadóként is hírnevet szerzett. Számos díjjal és elismeréssel büszkélkedhet, köztük egy Latin Grammy-díjjal és Grammy-díj jelöléssel.

Gratulálunk!

A Freakin’ Disco az A38 Hajón ünnepel!

A Freakin’ Disco fel került a HEMI Music Awards és mentorprogram shortlistjére, vagyis a kilenc döntős zenekar közé. A nagyszerű hírt a zenekar április 25-én az A38 Hajónünnepliegyetlentavaszi,budapesti koncertjével, melyen a brit Henge lesz a vendégük.

Koncertek mostanában

SUFLE (TR)
ápr. 23. 19:30 - Akvárium Klub - Budapest
Robotorgona
ápr. 25. 18:30 - Magyar Zene Háza - Budapest
Babra
ápr. 26. 20:00 - Café Zsivágó - Budapest

✰ ✰ ✰ ✰ ✰ kedd ✰ ✰ ✰ ✰ ✰

Omar Faruk Tekbilek és zenekara

Müpa (Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem), április 23., 20:00

Km.: Omar Faruk Tekbilek (ének, ney, baglama, zurna), Bahadır Şener (kánún), Yannis Dimitriadis (zongora, billentyűs hangszerek), Federico Ferrandina (hangszerelés, gitár), Chris Wabich (dob, ütőhangszerek) Bár egészen kicsi kora óta hangszerek között nevelkedett, sokáig nem volt egyértelmű, hogy a zenei pályát választja. A szakralitáshoz máig erősen vonzódó Omar Faruk Tekbilek az egyik legnagyobb hatású török világzenei előadó, aki a Müpa színpadán áprilisban új életre kelti a legnemesebb közel-keleti zenei hagyományokat. „Már gyerekként is kitűnt tehetségével” - szólhatna a csodagyerekről hírt adó közhely, ám a multiinstrumentalista Omar Faruk Tekbilek esetében talán nem is lenne olyan nagy túlzás egy ilyen felütés. Nyolcévesen ismerkedett meg a kaval nevű fúvós hangszerrel, majd zenész családjának - különösen hangszerüzletet üzemeltető nagybátyjának - köszönhetően hangszeres repertoárja folyamatosan bővült. Tizenkét éves korában már rendszeresen koncertezett, ám korántsem volt egyértelmű, hogy zenei pályára fog lépni: imámnak készült, és sokáig komolyan vonzotta a vallási pálya. Spirituális elkötelezettsége máig meghatározza életét és munkásságát, a zene nyelvén keresztül pedig képes örökérvényű üzeneteket megfogalmazni. Így jöhetett létre például első zenekara, amely a konfliktusokkal terhelt közel-keleti régió kiváló zenészeit gyűjtötte össze, származástól függetlenül, a világsikert meghozó együttműködése Brian Keane-nel pedig a tradicionális keleti zene és a posztmodern ambient hangzás közötti hidat teremtette meg. Áprilisban a Magyar-Török Kulturális Évad alkalmából másodszorra látogat el a Müpába Omar Faruk Tekbilek. Ígérete szerint zenekarával földrészeken és stílusokon átívelő zenei univerzumot kelt életre, melynek magját mindvégig a tradicionális szúfi zene, a folk és a közel-keleti hangszeres hagyományok fogják adni. Az előadás a Magyar-Török Kulturális Évad keretében, a Yunus Emre Budapesti Török Kulturális Központtal együttműködésben valósul meg.

Müpa

Cassyette, support: Witch Fever, opener: Harpy

Dürer Kert, április 23., 18:30

Cassyette fékezhetetlen hurrikánként csap le a Dürer Kertben.Cassyette igazi lázadó dalszerző, aki olyan előadókkal turnézott már, mint a Bring Me the Horizon, a My Chemical Romance vagy éppen a Sum41, akik előtt Budapesten is fellépett. A brit énekesnő zúzós zenéjével és egyedi megjelenésével hamar igazi alternatív ikon lehet, aki sikeres teltházas brit turnéja után április 23-án a Dürer Kert színpadát is megrengeti.

Dürer Kert

SUFLE (TR)

Akvárium Klub, április 23., 19:30

A Sufle-t Göksu Taşçeviren és Mustafa Atik alapította 2012-ben.Akkoriban akusztikus coverekről voltak ismertek. Néhány év elteltével, olyan műfajoktól inspirálódva, mint a Brit Pop és a Dark Pop, 2017-ben kiadták első EP-jüket 'Pus' címmel. Miközben rengeteg fesztiválon és előadóteremben játszottak és számos zenei díjat kaptak, 2020-ban kiadták első stúdióalbumukat 'Geri Geri Maraton Koştum' címmel. 2021-ben elkészítették a Summer Wine (Nancy Sinatra és Lee Hazlewood) török nyelvű feldolgozását Teomannal, aki Törökország egyik legfontosabb rocksztárja. A közelmúltban, 2022 júniusában a Sufle kiadta új EP-jét 'Lotus' címmel, amely három dalból állt. Ebben az EP-ben egy trópusi és erőteljes elektronikus hangzást hoztak létre, amelyet İlkay Şencannal közösen készítettek. A zenekar továbbra isolyan zenét készít, amelyet mélyen éreznek és élvezettel hallgatnak, ahogyan mindig is tették. Ez lesz az első magyarországi koncertjük.

Akvárium Klub

Mortissa – görög dívák

Magyar Zene Háza (Előadóterem), április 23., 19:00

Km.: Varga Veronika, Kisgyörgy Ilka (ének), Réti Benedek (harmonika), Curteanu Ion (cimbalom), Mantzourakis Nikolas (buzuki, gitár), Thorpe Gáspár (gitár) A Dívák & Ikonok című időszaki kiállításhoz kapcsolódnak Varga Veronika Hangadó Globál című élőzenés ismeretterjesztő sorozatának különkiadásai a görög végzet asszonya, mortissa nyomán. Az első előadásban olyan görög nyelvű, napsütötte és temperamentumos, vagy épp holdfényes és szelíden érzelmes dalok csendülnek fel, amelyek képesek azzal a határtalan nőiességgel megtölteni a teret, amelyet a mortissa szimbolizál – a világ bármely pontján, a történelem bármely időpillanatában. A háromrészes sorozat első zenei pillére a görög rebetiko. A görög rebetiko dívái A Mortissa-sorozat első koncertjét a 20. század görög és anatóliai díváiról szóló dalok isnpirálják. A műsor vezérműfaja a görög rebetiko, amely gyökereit tekintve a Földközi-tenger legtöbb vidékéhez és Közel-Keletethez is szorosan kapcsolódik, így számos kultúra és zenei hatás keveredése tetten érhető benne, legyen az akár a közeli, balkáni területek jellegzetes ritmikussága vagy a spanyol flamenco dallamossága, de példának hozhatnánk az olasz mandolinzenét, a román horákat vagy a század közepe felé népszerűvé vált indiai Bollywood-hangzást is. Amióta csak létezik a rebetiko, valamilyen formában a társadalom kritikusa és tükre is – akár női hangon szólal meg, akár nem. Mindazonáltal a nők helyzete és egyenjogúsága fontos társadalmi kérdésként olvad össze a műfaj evolúciójával: a 20. század görög nagyvárosainak hatalmas karriert befutott énekes-táncosnői, a kor híres mortissái talán nem is tudták, hogy szabadságuk megélésével milyen nagy hatással voltak a nők társadalmi helyzetének „normalizálására”, egyúttal a női művészek sorsának alakulására. A rebetiko életérzés korai, alvilági-illegális kontextusának ismeretében talán meg sem lepődünk, hogy például a korszak legsikeresebb énekesnője, a zsidó származású Roza Eskenazi a német megszállás alatt saját kávéházat üzemeltetett, és ott bújtatta sorstársait; vagy ott van Sotiria Bellou, aki nem titkolta, hogy a nőkhöz vonzódik, emellett hírhedt szerencsejátékos is volt… Az ő történetükben nem csupán a szépség játszik szerepet – a teljes önfelvállalás az az erő, amely bizonyára szintén hozzájárult ahhoz, hogy emlékezetes alakok maradjanak, és hogy a későbbi évtizedekben valódi dívaként ünnepelhesse őket a legkifinomultabb tavernák nagyvonalú közönsége. A mortissa A mortissa nem más, mint maga a végzet asszonya – az előző század eleji görög dalokban felbukkanó kifejezés a lehető legérzékletesebben jellemzi azt a veszélyesen, szinte halálosan vonzó dívát, akinek egyetlen férfi sem bír nemet mondani – legyen ez a nő akár csalfa ledér vagy ravasz játszmázó, valódi szépség vagy ellenállhatatlan egyéniség.  A mortissáról szóló dalok sokaságában felsejlik az a vágyakozás, amit csak egy szerelmes férfi tud szavakba önteni, de számos dalban magát a mortissát halljuk megnyilvánulni saját életéről, sikereiről és kívánságairól – esetenként pedig a mortissal, azaz a hozzá hasonló érzelmeket kiváltó férfialakkal való, zavarba ejtő találkozásáról.    A mortissa sokakat megbotránkoztató, másoknak példaképként szolgáló erős és független női figura, a társadalmi normák huncut provokátora, a szabadság szerelmese, akit sem a dohányfüst, sem az égetett szesz illata nem riaszt el attól, hogy kifejezze gondolatait és érzéseit, hogy élvezze és büszkén prezentálja nőiességét a férfiak által uralt világ legkevésbé sem kifinomult tereiben, például a 20. század kávéházaiban. „Mortissa, az édes-fekete szemeid miatt szerettem beléd. Ilyen halálosan veszélyes, csalfa tekintetet, amely lángra lobbant, sosem láttam korábban. Én nem félek semmitől ezen a világon – csak a te szemeidtől, szmirnai végzet asszonya” – mondja el egy 1930-as években íródott görög dalban a férfi, akit megbűvölt egy híres szmirnai díva.

Magyar Zene Háza

Vidyatai Dengle - Hindusztáni ragák hegedűn

Café Zsivágó, április 23., 20:00

Vidyatai Dengle Púnéban élő hegedűművész, aki két berlini koncertje után lép fel nálunk! Észak-indiai ragákat fog játszani. Moderátor Rozs Tamás, aki most érkezett haza 7 hónapos indiai zenei ösztöndíjas útjáról.Gyertek élvezzétek ezt a különleges zenét, ami talán először zendül fel a Zsivágó falai között!

Café Zsivágó

✰ ✰ ✰ ✰ ✰ szerda ✰ ✰ ✰ ✰ ✰

Ozric Tentacles (UK), Silas & Saski (UK), EarthJam (HU)

A38 Hajó, április 24., 19:00

Az egyik legnagyobb hatású zenekar, amely az Egyesült Királyság fesztivál szcénájából indult el, az Ozric Tentacles az 1983-as Stonehenge Free Festival napfordulóján alakult, majd a Glastonbury és számos más fesztivál pszichedelikus alapzenekarává vált. A multiinstrumentalista Ed Wynne kreatív víziója, az Ozrics egyedülállóan trippy hangzásvilágával a progresszív rock, a pszichedélia és a tánczenei kultúra rajongóit köti össze.Az Ozric Tentacles 2023 októberében, a 40. évfordulójuk évében kiadta 17. stúdióalbumát, a Lotus Unfoldingot. Warmup: Silas & SaskiAfter: EarthJam

A38 Hajó

Kikeltető Klubest #4 - Bufo Alvarius - Dominiqa Savah - Rettenetes Mümők - Csinszka

Gólya, április 24., 19:00

Április 24-én lesz a Kikeltető negyedik Klubestje a Gólyában, négy izgalmas új előadóvalBufo AlvariusA 2018-ban megalakult Bufo Alvarius triója már egy ideje az egyik legizgalmasabb projekt a hazai zenei szcénában. Keretek és műfaji megkötések nélkül alkotnak, mindezt mi sem bizonyítja jobban, hogy dalaik közt egyaránt megfér a punk, a pszichedélia, a stonerrock és még sok más műfaj újraértelmezése.Dominiqa SavahDominiqa Savah érzelmes, fülbemászó melódiákat ötvöz vagány rap szójátékokkal. Dalait maga írja, sőt, a produceri munkákból is aktívan kiveszi a részét, legszívesebben élettapasztalatait és az önbecsüléssel kapcsolatos gondolatait építi be szövegeibe.Rettenetes MümőkA Rettenetes Mümők egy akusztikus testvértrió, akik főként saját dalokkal és néhány feldolgozással állnak színpadra, hogy megosszák zeneiségüket a világgal. Fellépéseiket könnyed dallamok és vidámság jellemzi, szeretnek „családias” hangulatot varázsolni maguk köré. Eddig két kislemezük jelent meg, a Pöff és az Őrláng. Dalaik Dunakeszin és környékén méltán világhírűek.CsinszkaCsinszka pár hónapja adta ki debütlemezét, ami rögtön eléggé betalált sokunknál. A Kikeltetőn a Keret és a Szelektor együttműködése keretében fog fellépni, hiszen a 2024-es Szelektoron shortlistes lett. Friss R'n'B egy egyedülálló hanggal, és kiváló zenészekkel.A Kikeltető összehozza a fiatal zenészeket egymással és a legrelevánsabb szakmabeliekkel, bemutatja őket a nagyközönségének és segít nekik megtalálni a legjobb utat a karrierjük beindításához.

Gólya

Kobayashi Ken-Ichiro és a Magyar Rádió Szimfonikus Zenekara

Zeneakadémia (Nagyterem), április 24., 19:30

Kodály: Galántai táncokBrahms: 1. (c-moll) szimfónia, op. 68 Kobajasi Kenicsiró hosszú évtizedek óta részese, gazdagítója a magyar zenei életnek. Kodály iránti elkötelezettsége közismert, az életmű néhány darabja repertoárjának gerincéhez tartozik. A Galántai táncokat mindig szívesen hallgatjuk meg tőle, hiszen – ahogy egy kritikusa fogalmazott –: „a kompozíció gondos és tervszerű felépítése, a formálás világossága és gazdag kifejezésmódja, a karmesteri intések nyomán megszólaló tüzes és eleven ritmikájú zene mindig szíven találja a közönséget.”

Zeneakadémia

Mozart / Orbán / Mahler

Müpa (Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem), április 24., 19:30

Km.: Pannon Filharmonikusok, Pasztircsák Polina (szoprán), vezényel: Kesselyák Gergely Mozart: g-moll szimfónia, K. 183Orbán György: II. szimfónia - ősbemutatóMahler: IV. (G-dúr) szimfóniaAhogyan az emberek között, a műfajok világában is akadnak nagy túlélők. A kulcs mindkét esetben a megújulás képessége. A zenei műfajok örökifjú veteránja a szimfónia, amely több mint negyed évezred történetét tudja maga mögött. A Pannon Filharmonikusok koncertjén Kesselyák Gergely vezényletével három szimfóniát hallunk: egyet a 18. századból, egyet a 19. és a 20. fordulójáról, a kettő között pedig ősbemutatóként az évad zeneszerzője, Orbán György új alkotását. Mozart 183-as Köchel-jegyzékszámú szimfóniájához azért tapadt a „kis g-moll” elnevezés, hogy megkülönböztesse a kései szimfóniák hármasának középső tagjától, a zaklatott lelkiállapotot tükröző „nagy” g-moll szimfóniától (K. 550). Ami a dúlt hangvételt illeti, ebből a „kis” g-moll szimfóniában sincs hiány, hiszen ez az 1773-ban keletkezett pompás darab a preromantikus Sturm und Drang irányzat képviselője. Mahler IV. szimfóniájában sok a játékos, gyermeki elem, a szopránszólós finálé például azt meséli el a Des Knaben Wunderhorn (A fiú csodakürtje) című népköltésgyűjtemény egy szövegét feldolgozva, milyen az élet a Mennyországban. Mozart és Mahler között pedig egy új mű hangzik el, Orbán György II. szimfóniája, amely a három kompozíció közül bár a legújabb, stilisztikai szempontból akár Mozart és Mahler közé is helyezhető. Négytételes, klasszikus formavilágú és hangszerelésű darab, népdalidézetekkel, kifinomult harmóniai megoldásokkal, erőteljes hangzásbeli csúcspontokkal és érzékenyen ívelő dallamokkal. A kétszáz éves múltú Pannon Filharmonikusok együttese 1984 óta működik hivatásos zenekarként, s aki ezen a koncerten vezényli, a rendkívül népszerű és sokoldalú Kesselyák Gergely a kilencvenes évek óta képvisel egyéni színt és friss energiát a magyar hangversenyéletben. A koncertet 18.30 órai kezdettel, Előhang címmel Fazekas Gergely zenetörténész műismertető előadása előzi meg, melyen a fellépő művészekkel és a műsoron szereplő művekkel ismerkedhetnek meg közelebbről a koncertre jeggyel rendelkezők.  

Müpa

Trio Midnight feat Oláh Kálmán jr

IF Café, április 24., 20:00

Jazz legenda újratöltve

IF Cafe

✰ ✰ ✰ ✰ ✰ csütörtök ✰ ✰ ✰ ✰ ✰

Blahalouisiana

Budapest Park, április 25., 18:00

A Budapest Park '24-es évadának első fellépője: A BLAHALOUISIANA!Szeressetek, Túl távol, elég közel, Szívemet kitépted - csak néhány ikonikus dal abból a repertoárból, amivel Schoblocher Barbiék begyújtják a rakétákat április 25-én a Park színpadán! Ez erős lesz, további meglepetések és infók hamarosan!

Budapest Park

Magashegyi Underground

Kobuci Kert, április 25., 19:00

Végre itt a tavasz és vele együtt visszatérünk a szabadtéri koncerthelyekre! A szezont imádott Kobuci kertünkben nyitjuk, nagyon várjuk már a - remélhetőleg egyszálpólós - találkozást!A Magashegyi Underground a Petőfi Rádió egyik korai felfedezettjéből lett a magyar alternatív könnyűzenei szcéna egyik meghatározó koncert-zenekarává. Az együttest 2004- ben alapította Fodor Máriusz, de igazán Bocskor Bíborka énekesnő belépésével találta meg igazi hangját: a vele készített Szeplős Váll és Anglia című dalok hamar ismertté tették a csapatot. Stílusuk bekategorizálhatatlan: városi folkzenéjükben gyakran hallhatunk elektronikus-zenei hatásokat és erős sláger-szerzői vénájuk ellenére nem félnek a sötétebb tónusoktól sem. Öt teljes albumuk jelent meg eddig (Ezer erdő 2010, Tegnapután 2013, Talált tenger 2016, Titkos életem 2020, Egymáshoz rövid az út 2023), a rajtuk található rádiós dalok (Metróhuzat, Rázz fel, Árnyékok, Esőnap, Szemszavak, Holdfényváros) folyamatos jelenlétet és rengeteg koncert-meghívást biztosított a csapatnak. 2018-ban az addig "búvópatakként" csörgedező irodalmi szál folyóvá duzzadt: Tóth Krisztinával először közös MÜPA estet írtak és adtak elő, majd 2020-ban kiadták Titkos életem című albumukat, amely minden dala a költő-írónő verseire íródott. A csapat Bocskor Bíborka egyéves szülési szabadsága után 2021-ben kipihenten, újult energiákkal tért vissza a koncert színpadokra, a rajongók legnagyobb örömére. 2023 decemberében kiadták legújabb, "Egymáshoz rövid az út" című stúdióalbumukat, amelyen újra együtt dolgozott a zenekar "csúcskorszakának" dalaiért felelős alkotómag: Bíborka, Fűrész Gábor és Toldi Miklós mellé visszatért Fodor Máriusz és Tariska Szabolcs szövegíró is. A kritika és a rajongók egyaránt élénken üdvözölték az új anyagot, a csapat így az általuk mindig óriási örömmel várt kobucis koncertjére biztos hoz néhány új szerzeményt is a tizennyolc éves pályafutásuk teljes keresztmetszetét felölelő setlistbe.

Kobuci Kert

Stravinsky tükörben 2. – Zenei tárgyak

Magyar Zene Háza (Koncertterem), április 25., 19:30

Közreműködnek a Concerto Budapest zenészeivezényel: Keller Andrásházigazda: Batta András Igor Stravinsky divat és trend formáló zeneszerzője volt a 20. századnak. Olykor fenegyereknek, zenei mutatványosnak, olykor kaméleonnak tartották. Igazságtalanul. Ma, megfelelő történelmi távlatból nyilvánvaló, hogy a sokszínű század zenéjének történetét nem lehet Stravinsky nélkül megírni. Nem is írták meg. Furcsa, de érthető módon Magyarországon későn ismerték el zenéjének értékét, poézisét. Bár Bartókra erősen hatott, Kodály és követői sokáig elutasították, hiányolták a mozgalmat teremtő, világmegváltó gesztust művészi habitusából. Stravinsky valóban több maszkot hordott – átvitt értelemben – de ugyanazzal a szemmel és szellemmel fordult a világ felé. Ki volt valójában? Mit mutat a tükör? Erre a kérdésre keres választ Batta András és Keller András a Concerto Budapest kiváló muzsikusaival három szeánszon, szóban és zenében egyaránt. Stravinsky tükörben II.: Tárgyak zenében Nagy felháborodást keltett Stravinsky, amikor 1923-ban a nyolc fúvóshangszerre írott Oktettjét egyszerűen egy „zenei tárgynak” titulálta. A kortársak úgy érezték, hogy ezzel kidobja a szentélyből a legromantikusabbnak tartott művészetet. Függetlenül ettől Stravinskynál fontos szerepet játszottak a tárgyak, méghozzá a „talált tárgyak” is. Még az 1910-es évek közepén hallotta egy genfi mulatóban Rácz Aladárt cimbalmozni, és annyira lázba hozta a hangszer, hogy rögtön vett is egyet. A tárgy különleges műre ihlette. Cimbalomra és még tíz másik hangszerre komponált egy jazzes hangulatú darabot, a Rag time-ot (1918), amelynek zenei mintája annak idején kották (megint csak a tárgyak!) formájában szivárgott át az Újvilágból az Óvilágba. Egy antikvár lomjai között lelt rá olyan barokk művekre is, amelyekből mintegy metszeteket alkotva, egyéni stílusával fűszerezve megnyitotta a zenei neoklasszicizmus kapuját, Pulcinella címmel (1919). Érdeklődéssel fordult a húszas évek új médiuma, a hanglemez felé is. Akkoriban kb. háromperces tételek fértek rá a lakklemez egy-egy oldalára. Ez határozta meg a zongorára írott Szerenád A-ban (1925) időbeli kereteit. Ez a koncert tehát olyan lesz, mint egy kiállítás. Nem idegen a Zene Háza szellemétől…

Magyar Zene Háza

Flanders On The Move | Laughing Bastards: Fetish – BMC Records & W.E.R.F lemezbemutató (BE) Opus

BMC - Opus Jazz Club, április 25., 20:00

Km.:  Michel Mast (tenorszaxofon), Jan-Sebastiaan Degeyter (gitár), Eline Duerinck (gordonka), Cyrille Obermüller (nagybőgő), Marcos Della Rocha (dob) A Laughing Bastards zenéje abból a számtalan, viharos és törvénytelen szerelmi kapcsolatból született, amelyet a jazz a világ megannyi különböző zenéjével folytatott. A quintet a virágzó genti jazz- és improvizációs szcéna legfiatalabb generációjának és a terület egyik tapasztalt és öreg, ámde újdonságokra éhes motorosának alkímiájából ered, akik együtt vallanak a jazztradíció iránti szenvedélyükről – nem kevés csavarral. Ez a tapasztalt zenész nem más, mint Michel Mast szaxofonos, aki a kortárs európai jazz big bandek egyik legjobbikával, a Flat Earth Society-vel már ugyancsak szerepelt az Opus színpadán, és aki korát meghazudtoló lendülettel és újító szellemmel képes alkotni.Mi más tanúsíthatná mindezt jobban, mint a BMC Records és a W.E.R.F. közös kiadásában most bemutatkozó új lemezük, a Fetish. A Laughing Bastards az albumon úgy mutatja fel a belga jazz legjavát, hogy közben ezer forrásból szívja magába a zenei hatásokat az ethio jazztől a jamaikai dancehallig. A jazz és a kamarazene a poppal ötvözve nem csupán irizáló élességet ad a zenéjüknek, de friss, inspiráló összjátékot is teremt.

BMC - Opus Jazz Club

Freakin' Disco (HU), HENGE (UK)

A38 Hajó, április 25., 20:00

Csizmás András - szintetizátorok, samplerKomjáti Áron - gitár, effektekKeresztes Gábor - szintetizátorokSzabó Sipos Ágoston - dob, samplerFreakin' DiscoA zenekar harmadik, TOTEM lemeze tavaly jelent meg online és vinylen, rajta a Grammy díjas Steve Dub producerrel (The Chemical Borthers, The Prodigy, UNKLE, stb) készült Face Yourself, aminek Hajdu Szabolcs rendezte klipje megnyerte a Europe Music Video Awards ’Legjobb Elektronikus Zenei Klip’ díját. A lemezen közreműködik még a legendás brit blues énekes, Ian Siegal is. A zenekar felkerült az IMPALA (Európai Független Kiadók Szövetsége) ’100 zenekar, akikre érdemes figyelni 2023-ban’ listájára és a zenei újságírókat tömörítő Europavox ’november hónap zenekara’ shortlistjére. Turnéztak a cseh Toot Ensemble-lel, felléptek cseh, erdélyi és szlovák fesztiválokon.HENGEZenéjük nem ismer kereteket, de valahol a rave és a prog rock között foglalja el a helyét, amiről senki sem tudta, hogy létezik. Energikus, élénk és játékos, jókedvűen barangol oda „ahol még senki sem járt”. Végső soron a HENGE a remény üzenetét terjeszti, amely egyforma mértékben szórakoztatja és felemeli a közönséget.

A38 Hajó

✰ ✰ ✰ ✰ ✰ MÉG TÖBB HÍR ✰ ✰ ✰ ✰ ✰

Jubileum

„Ganxsta Zolee tehet mindenről"

30 éves jubileumot ünnepel a Ganxsta Zolee és a Kartel

Európai Turné 2024// The World of Hans Zimmer A New Dimension

Forradalmi zenei küldetés és az alkotás öröme árad Hans Zimmer legújabb csodálatos zenei kavalkádjában, melyet a The World of Hans Zimmer - A New Dimension számára állított össze. A két Oscar-díjas zeneszerző a számára jellemző módon új dimenziókba emeli munkáját, mely tele van erővel, szenvedéllyel, energiával, szépséggel, drámával, lélegzetelállító momentumokkal és mély érzelmekkel. A koncertturné elődje, a The World of Hans Zimmer - A Symphonic Celebration először 2018-ban bűvölte el a közönséget Németországban, és azóta számos sikeres koncertet tudhat maga mögött világszerte. Ezúttal Hans Zimmer személyesen nem lép színpadra a The World of Hans Zimmer - A New Dimension produkcióban, de az ő jelenléte és kreatív kurátori szerepe biztosítja, hogy ez a show is a legmagasabb minőségben ragyogjon, a világ legkiválóbb szólistáival és egy lenyűgöző szimfonikus zenekarral.

MVM Dome

Bryan Adams visszatér Budapestre

Bryan Adams 2024-ben ismét az USA-ban és Európában koncertezik. Most Budapest is részese ennek a turnénak, Bryan Adams október 14-én az MVM Dome-ban lép fel!

A Scorpions visszatér Budapestre!

Minden idők egyik legikonikusabb és legbefolyásosabb hard rock bandája 2024-ben egy vadonatúj exkluzív koncerttel tér vissza Budapestre, klasszikussá vált albuma, a Love at First Sting megjelenésének 40. évfordulója alkalmából, és előadja a lemez dalait pályafutásának legnagyobb slágereivel kiegészítve.

Koncert dömping

Világsztárok sora érkezik hozzánk 2024-ben is!

2024-ben sem kell nélkülöznünk Budapesten a világsztárokat, hiszen már biztosan bulizhatunk Lenny Kravitz, a The Rose, a Thirty Seconds To Mars és Sting koncertjére, Slash idén Myles Kennedy & The Conspirators csapatával tér vissza hozzánk, a Coldplay tripla koncertet ad a Puskás Arénában, de ugyanitt ünnepelhetjük a Halott Pénz 20 éves jubileumát is. A Live Nation idén is igazi koncertdömpinget nyújt a zenerajongóknak, jövőre már 45 fellépő ismert, és még csak most indul az év!

Tavaly lemez, idén turné – Nem áll le a Kispál és a Borz: az új lemezt országos turné követi

Az elmúlt évtizedek nagyhatású alternatív zenekara tavasszal „világ körüli” útra megy: a Beszorult mondat turné állomásai Dublintól egészen Bodrogkisfaludig érnek.

Sting újra Budapesten!

A 17-szeres Grammy-díjas művész, Sting visszatér egy különleges koncerttel a Budapest Arénába 2024. május 31-én